Cada vez que ela vai para a cama, Ela menos pega o telefone.
Normalmente, o produtor-produtor colombiano só repete à tarde. Um dia, em meados de setembro, quando a mensagem negativa estava chegando, ele recebeu uma mensagem inesperada de um amigo próximo e de alguém com quem não falava há anos. Cada notificação era uma saudação, mas Minus não tinha ideia do que havia sido transferido na noite anterior.
Acontece que as indicações ao Grammy Latino foram anunciadas – e sua música “QQQQ”, o segundo single do OFF, “Día”, foi indicada para o Latin Electronic Music Show.
“Fiquei com muita raiva. Ninguém disse o que iria acontecer em suas mensagens. Eles apenas falaram sobre saudações”, disse Minus, rindo do nosso telefonema. Ele foi chamado da Cidade do México, poucas horas antes de pegar um vôo para a Itália para vencer a nova etapa “Día”.
“Assim que descobri que fui indicado, devolvi meu telefone. Precisava de uma segunda chance. Para ser sincero, o rado nem era tão pequeno.”
Desde o seu lançamento em janeiro passado, “Día” deixou uma impressão duradoura na crítica e nos fãs. Em suas 10 faixas alimentadas por sintetizadores, Little Water capturou o clima emocional enquanto flutuava na contagem regressiva – definida por uma vida quase vivida em aviões e hotéis e poderosas explosões de sintetizadores de dança.
Assim como sua música, seu caminho para o latim digno de um grama é tudo menos casual.
“Não é como se eu tivesse começado a cantar na TV e agora estou no Latin Gramshys. É um caminho interessante de coisas inesperadas e reviravoltas inesperadas”, disse Minus. “Não vou me gabar, mas toda vez que tenho uma reviravolta inesperada ou é apresentada a ele, há algo incrível vindo dele.”
Minus disse: “Toda vez que demoro muito.
(Álvaro Ariso)
Minus nasceu, filho de Gabriela Jimeno Caldas, em Bogotá, Colômbia. Ele começou a tocar música como passageiro em uma banda punk chamada Ratón Pérez, à qual ingressou aos 12 anos. Suas habilidades de percussão o fizeram deixar o Columbia College of Music. Na escola, ele foi apresentado ao hardware e software e continuou a explorar suas habilidades iniciais, experimentando a eletrônica.
Depois de trabalhar como guerreiro de sintetizadores, Minus começou a lançar seu álbum de 2020. “Um ato de insurreição.” Ele criou todo o projeto nas profundezas de seu estúdio caseiro no Brooklyn. Composto por música club e sintetizadores soltos, ele descreve o álbum como “mais curto”, mas o fez intencionalmente com equipamento limitado.
Ao se aproximar da gravação do 725 que o seguiu, disse que queria adquirir novos equipamentos, mudar o processo e torcer para que acabasse com um resultado completamente diferente.
Num movimento repentino e inesperado, seu aluguel em Nova York caiu em desgraça com o aumento do custo do Covovão 19, e ele foi forçado a deixar a cidade. Ele disse que sua vida se tornou um “caos”. Mas seu próximo passo é claro, ele não se mudou para uma casa nova, ele criou um estilo de vida e fez novas músicas como um único objetivo.
“Quero começar e terminar um disco agora mesmo, quando tudo acontecer e quando me sentir assim”, disse Minus, que disse sentir pressão artística. “Eu senti que poderia ter colocado minha vida pessoal em espera sem querer gravar esse disco.”
Durante seis meses, ele viajou de cidade em cidade, morando em uma mala e alugando um estúdio de reconhecimento. Ele acabou em lugares como Londres, Cidade do México e Seattle. O processo de repetir e colocá-lo em um novo lugar permitiu-lhe decidir facilmente para que lado queria empurrá-los e qual deixar para trás.
Ele morou brevemente no centro de Los Angeles enquanto viajava. Ele disse que vê a cidade “evitando” sua energia “única”. Felizmente para ele, o espírito da cidade combinava com a melodia sonora que ele revelou em “Día”.
“Cada vez que tenho tempo há muito tempo, sinto que estou me aposentando mais.
O álbum começa no ponto mais baixo da vida de Minus, onde ele passa por uma crise de identidade. Durante açúcar e uma linha de baixo que se junta, “quebrada”, ele admite que está “louco/se movendo bem” e cai de joelhos, incrédulo. Nas primeiras faixas, ele pontua seu monólogo interior com letras sinceras, apresentando-se de fato.
“A produção em baixo volume é confortável para mim. Me faz abrir a letra e a produção, assim como a gravação.
“Em mim, existe esse vínculo imutável e luz e luz e som forte e doce”, continuou ele. Então, quando a sensação de fragilidade surge, é o barulho alto e o giro. “
Músicas como “idk” e “Abrir monte” Simulam a experiência de estar submerso como se fosse um pedaço de bolo, mas quem manda é a linha do baixo. Às vezes, como no “ídolo”, a separação entre a prevalência do clube e a escuridão moral dá alegria, a indústria sente o mecanismo mecânico. Eles capturam o comum (católico) de se perder nos delicados ramos da pista de dança.
O “QQQQ” indicado ao Grammy Latino marcou a mudança no álbum. Foi uma música que ele escreveu em poucas horas para expressar sua transformação pessoal. “Eu definitivamente sabia que (durante) metade do álbum havia muita tensão. Eu só precisava de um pouco de tempo para lançar aquele (álbum) para preencher totalmente. Eu precisava de algum tempo incontrolável no chão.”
O álbum termina com ela decidindo enfrentar sua luta pela aceitação, com a escrita honesta “Eu quero ser melhor” – que combina com “até a piada”.
Para ele, o álbum é apocalíptico e esperançoso, um reflexo do caos externo e da paz interna. Desde que gravou e gravou o disco, ele costuma dizer, aproveitou as lições que aprendeu ao longo do caminho. “Quando você passa por algo, às vezes a única coisa em que você pode confiar é o tempo. Sua perspectiva mudará, talvez para melhor ou para pior.
“O tempo cura”, disse menos. “Isso é algo que aprendi com certeza.”
Ela Minus será a atração principal do Echoplex no Echo Park no dia 29 de outubro.
