Javier Herrero.
Madri, 25 abr (EFE).- Fangoria volta a lançar um álbum de estúdio depois de dez anos envolvido em um tipo diferente de aventura, uma obra que desde o título parece discutir entre ‘A verdade ou a mente’, embora os dois sejam claros.
“O fato de que a verdade é irrefutável neste momento não pode mais ser dito. De quem é a verdade? E no fundo do meu coração acho que sempre foi assim, exceto antes de ser chamado: ‘Eu digo a verdade'”, refletiu Nacho Canut em entrevista à EFE com seu colega Alaska.
Deste ponto de vista, o casal musical responsável por canções como ‘Twisting Words’, ‘Dramas and Comedies’ ou ‘I Watch Life Go By’ não “pensa nada”. “Não sabemos o que é realmente verdadeiro, o que é verdadeiro ou o que é falso”, afirmaram estes autores, utilizando por esse motivo “letras muito ambíguas”.
Imersos nos últimos anos na interpretação do seu catálogo como Fangoria (mesmo dos tempos de Dinarama), bem como no lançamento de formatos mais curtos como os EPs ‘Pagan Buildings’ (2022) ou ‘Pop Existencialism’ (2021), não lançam um álbum de estúdio com material tão inédito desde ‘Songs for Romantic Robots’ (2022).
“É como se fôssemos pintores e estivéssemos fazendo a primeira exposição de novos trabalhos desde que fizemos uma exposição coletiva”, disseram depois de reunir um único produtor para dar forma às doze novas músicas, o holandês Matt Pop, radicado na França, que já trabalhou com remixes.
O resultado, visto no teclado da faixa de abertura que dá título ao álbum, é “house techno, ultrapop, dançante e muito atraente”. “É uma reminiscência do que ainda não fizemos, um pouco com as raízes da música europeia como ’80s Desireless e ‘Voyage Voyage’”, apontam para um tipo de som que “parece estar em baixo ou inexistente hoje em dia”, mas que sempre lhes atraiu.
Esse toque francês pode ser encontrado em outra parte, a segunda, ‘A Síndrome de Paris’, onde falam sobre como a idealização extrema também pode levar a uma grande decepção, fenômeno que aflige, por exemplo, turistas asiáticos quando visitam a cidade do título e não encontram o que esperam.
“A música fala especificamente sobre quando você idealiza as pessoas ao seu redor, a cidade em que mora ou as coisas que faz, mas você não se importa se ainda ama porque ainda é bom ou porque, porque já é bom, você ficou lá”, disse Alaska.
Faz parte de um álbum que mostra as relações humanas, seja no tempo (‘Everything Exist at the same Time’), na frustração (‘Plaster Tigers’) ou na fantasia (‘The Starting Point’, ‘The Kiss I Could Never Give You’), que não devem ser confundidas com ser convencido por notícias falsas.
“A fantasia é uma coisa maravilhosa, uma história que você inventa, mas não foi feita para ser verdade”, disseram eles.
Mais compreensivos, se não quem são, quem são, já estão a finalizar os detalhes do próximo espectáculo ao vivo, que farão pela primeira vez no dia 9 de maio na sala Paral·Lel 62 em Barcelona, e depois passarão para outro formato que é perfeito neste momento, como The Music Station em Madrid no dia 14 de maio.
“Estamos muito confortáveis onde estamos. Agora o que te vendem, mais do que o conceito de música, é música: 500 bailarinos, um ecrã gigante e contam-te uma história, mas não gosto da música”, avisa Canut sobre este passeio que também passará pelo Fest Fulanita em Fuengirola (Málaga) no dia 30 de maio ou pelo Festival de Lowante Torrevieja (Alicante) lá Torrevieja. EFE
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