O Moda e o psicanálise Eles estão no não proposto Nova Iorque: O Museu de Instituto de Moda de Tecnologia (FIT) “Vestido, vestido e desejo e psicanálise”, criou: moda e psicanálise “, uma amostra que considera como se veste em vista Sigmund Freud e outras teorias na mente.
Sob o estoque de Valerie SteeleDiretor do Museu, a exposição é uma forma de um pedaço de 100mático 100 emblemático e apresentado como uma visita aos vínculos entre inconscientes, desejos e roupas, como A Associated Press (AP).
A exposição, aberta ao público de 10 de setembro de 2025 a 4 de janeiro de 2026, dê uma olhada profunda sobre a liderança e os modernos de Freud.
Steele, que se ofereceu para o ano para investigar a história das roupas, explicando a psicanálise, apesar da conversa “, explicou a moda da moda, bem como o ódio”.
O curador enfatizou que mesmo Freud é os fãs reais, conhecidos no vestido inglês feito de materiais de alta qualidade e é inevitável.
As estradas de amostra dependiam de uma peça de gráficos e do trabalho do criador que fala claramente no diálogo com psicanálise. Entre os exemplos mais populares estão as roupas “Freudian Slip” de Marc Jacobs, mostradas em 1990, o que traz as fotos da impressão e considerando o idioma inglês em inglês.
Enquanto isso, John Galiano, coleção dedicada à Dior em 2000, intitulada “Freud ou Fetish, que ele fez sexo e o curativo”. Tentei apontar para o fetichismo em uma psicologia do vestido “, Gallaliano em seus registros.
Moda e psicanálise também exibidas nos cinemas e no trabalho de outros criadores. A Prada 2012, liderada pelo Psychoanst romano, que é testado na pele da pele e é confirmado: “O que significa ser?” O que isso significa? ”
A exposição também foi o casaco preto do veludo preto de Elsa Shiseparelli, criado em 1938 e chamado “Hall of the Glass, e o espelho e o botão.
Steele foi explicado para traduzir como um “espelho” no francês psicanalista francês Jacques LacanA teoria que afirma ser um bebê ao olhar para um espelho, vendo uma foto dele, mesmo que seja rara.
De acordo com o Script Script na exposição, também analisou a existência de relações sexuais, o centro do trabalho de Freud. Steele apontou que algo como uma xícara de xícaras e cheiros mostrando uma forma de roupa da galeria.
Entre as peças selecionadas eram famosas pelo “sutiã cônico” em Jean Paul GalietierEscrito por Madonna, que enfatiza o baú na forma. Steele enfatizou que havia uma moda de sexo desde os tempos antigos, mas o ser humano pensado era essencial para entender o cruel.
A exposição não distanciou a nudez e o sexo sexual em vestidos. Assinatura de vestido verde em Versace Esta Jennifer Lopez olhou para os gramas em 2000
Steele testou que, para Freud, o vestido estava forçando a vergonha associada à exploração de mulheres, à noite, em uma exposição das pernas de dois anos e dois anos.
O debate regional erógeno na moda foi submetido pela Psicologia Britânica John Wedotra e o historiador James Laver Na década de 1930, porém, Steele explica que a censura aplicada ao cinema americano entre 1934 e 1968 teve uma greve maior no desenvolvimento do sexo.
Na segunda sala, a curadoria estava focada na moda como “segunda pele”. Steele explica que podemos abraçar as roupas, protegendo armas ou sexo enquanto eles destacam a curva e os músculos. Exemplos dessa ideia de bustier vermelho Issey Miyake 1983 e um vestido Rei Kawakubbo que é fechado o corpo em um arquiteto.
O método teológico parou na figura como Freud, Lacan, voos e cinzas para testemunhos e estudos do Criador e Psicoanalistas e Psicanalistas. SciaparelliRemovido em 1973, a imagem feminina examinou a visão de nascimento como um espelho da criança e como as fotos veem as fotos.
A psicanalista francesa Pascale NavarriEle citou em um exemplar, recebeu sua visão de luz e visão da moda:
A “Roupa, o desejo e o desejo: moda e psicanálise” permanecerá em crescimento até 4 de janeiro de 2026. Além disso, Valerie Steele O livro complementar que aumenta o tópico da exposição é publicado em novembro.
A proposta permite que os visitantes em frente ao paradoxo da moda: anunciem a campanha para a expressão de si e da autoproteção, coloca a experiência de roupas no limite e a disseminação de roupas.
