Coleção de guitarras avaliada em US$ 1 bilhão vai a leilão em Nova York

No verão de 1991, o Nirvana filmou o videoclipe de “Smells Like Teen Spirit” no palco de Culver City. Kurt Cobain tocou o riff de abertura do hino grunge de quatro acordes em um Fender Mustang 1969, Lake Placid Blue com listras de corrida exclusivas.

Quase 35 anos depois, a relíquia de seis cordas está pendurada na parede de uma galeria da Christie’s em Beverly Hills como parte de uma exposição da coleção de guitarras de renome mundial do empresário bilionário Jim Irsay, que será leiloada na Christie’s em Nova York a partir de terça-feira. Cada peça da galeria de Beverly Hills, iluminada por luzes em arco e marcada por uma etiqueta que conta sua história, carregava a aura da pintura renascentista.

O arsenal de guitarras de um bilhão de dólares de Irsay, coroado pela revista Guitar World como “A Maior Coleção de Guitarras da Terra” foi a peça central do leilão da Christie’s, que dividiu cerca de 400 itens – metade deles guitarras – em quatro seções: o grupo ancorado “Hall of Fame”, a classificação “Ícones do Pop Culane” do Pop Culane. mixou guitarras elétricas e acústicas e uma seção online que reúne o resto da coleção de Irsay. A loja online, com uma variedade de itens autografados, itens menores e documentos históricos, oferece itens com os preços mais baixos.

Uma parte do preço do leilão será doada às instituições de caridade que Irsay apoiou ao longo de sua vida.

A riqueza de músicos famosos tem sido uma coleção cobiçada. Mas no caso da Coleção Jim Irsay, as seis cordas artesanais adquiriram uma qualidade mais efêmera aos olhos de seus fãs.

Amelia Walker, chefe de coleções especiais e distintas da Christie’s, disse em uma recente exposição de destaque em Los Angeles que o leilão representa “um momento real onde estes (objetos) serão elevados além do que chamamos de memorabilia comum” em obras de arte.

“Eles também merecem o tipo de enterro que damos à arte”, disse Walker. “Porque não são apenas obras de arte em termos da sua criação, mas sim do que criaram, do que o seu mestre criou com eles – essa é a forma mais pura de arte.”

A Fender de Cobain é um dos tesouros musicais em exposição na galeria Christie’s. A poucos metros de distância, o sistema de som “Budman” de Jerry Garcia, parte da “Wall of Sound” de três andares do Grateful Dead, estava no palco. Antes disso, uma bateria dos Beatles (estimada entre US$ 1 milhão e US$ 2 milhões) foi usada na primeira aparição da banda no “The Ed Sullivan Show”, que atraiu um número histórico de 73 milhões de espectadores e alimentou a Invasão Britânica. A linha a lápis ainda estava visível sob a assinatura do sinal “drop T”.

A linha do lápis ainda pode ser vista na pele da bateria que Ringo Starr tocou durante a primeira aparição dos Beatles no “The Ed Sullivan Show”.

(Imagens Christie LTD, 2026)

É raro que tal artefato chegue ao mercado, muito menos um bilhão deles de uma vez, disse Walker. Mas Irsay prefere uma venda pública onde mais pessoas possam participar e mostrar o “verdadeiro valor de mercado” dos itens, acrescentou.

Investir milhões de dólares em memorabilia da cultura pop pode ser um hobby estranho para um gerente geral da NFL, mas Irsay via a coleção como via o Indianapolis Colts.

Irsay, o mais jovem gerente geral da NFL na história, disse em uma entrevista de 2014 à Colts Media que observar e imitar os grandes proprietários da NFL que vieram antes dele “realmente me ensinou como ser um gerente”.

“Ter propriedade é uma grande responsabilidade. Não se pode comprar respeito”, disse ele. “O respeito só vem quando se é um gerente.”

A primeira grande aquisição para a coleção de Irsay ocorreu em 2001, com a compra por US$ 2,4 milhões do pergaminho original de 36 metros do romance de 1957 de Jack Kerouac, “On the Road”. Ele adorou o livro e queria mantê-lo, disse Walker. Mas ele também o emprestou com frequência, assim como visitou regularmente sua coleção de violões, 20 anos depois.

Jim Irsay comprou o manuscrito original de 36 metros de “On the Road”, de Jack Kerouac, por US$ 2,4 milhões em 2001.

(Foto de Christie)

“Ele disse publicamente: ‘Eu não possuo essas coisas, sou um zelador delas para as gerações futuras’”, disse Walker. “E acho que é isso que os colecionadores sempre dizem.”

Numa importante exposição em Los Angeles, a coleção de Irsay exalava um ar de sincronicidade. A letra manuscrita de “Hey Jude” de Paul McCartney estava pendurada a poucos passos de um pôster promocional – o único que existe – de um show de 1959 com Buddy Holly, Ritchie Valens e JP “The Big Bopper” Richardson a caminho de um show quando o avião caiu. A tragédia inspirou Don McLean a escrever “American Pie” sobre “o dia em que a música morreu”.

Holly foi a “grande inspiração” de McCartney, disse Zita Gibson, especialista da Christie’s. “Então tudo está conectado.”

Mais tarde, a música “Paperback Writer” dos Beatles, de 1966, foi tocada nos alto-falantes em paralelo com as guitarras nas quais a música foi escrita.

A coleção de Irsay também inclui a ironia, com joias como um bilhete dourado de “Willy Wonka e a Fábrica de Chocolate” de 1971 – estimado entre US$ 60 mil e US$ 120 mil – e a leitura: “Em seus sonhos mais loucos, você não pode imaginar o quão incrível você será!”

Outro favorito dos fãs é a bola de vôlei “Wilson” de “Cast Away”, de 2000, estrelada por Tom Hanks, estimada entre US$ 60 mil e US$ 80 mil, disse Gibson.

Historicamente, essas coisas muitas vezes foram preservadas por acidente. Mas à medida que o mercado de memorabilia cresceu ao longo da última década, diz Gibson, “muitos artistas são mais cuidadosos em garantir que as coisas não acabem nas mãos erradas.

Se há algo que prova o valor de coisas efêmeras aparentemente inestimáveis, acrescenta Walker, é um fã procurando uma lista impressa no final de um programa.

“Eles anseiam por essa conexão. É disso que se trata”, disse o especialista. É isso que move Irsay também, diz ele: “Ele quer se conectar com os grandes artistas de sua geração, bem como com a geração acima dele. E ele quer compartilhar isso com as pessoas.”

Na casa de Irsay, seu violão favorito não estava pendurado como uma pintura normal. Eles estavam espalhados pelos quartos que ele frequentava, para que ele pudesse brincar sempre que tivesse vontade.

Graças aos esforços de melhoria de Walker, muitas das guitarras que vão a leilão estão totalmente funcionais na esperança de que seus compradores possam fazer o mesmo.

“Eles usam instrumentos. Eles precisam ser cuidados e tocados”, disse Walker. E embora façam grande arte, “não foram feitos para serem pendurados na parede”.