Olá! Meu nome é Mark Olsen. Bem-vindo a mais uma edição do seu guia de campo regular no mundo de Only Good Movies.
À medida que avançamos para o fim de semana do Oscar, estou vindo de Austin, Texas, onde estive para o SXSW Film & TV Festival. Sinto-me sempre energizado por este festival, com a sua mistura de comédia, acção e originalidade. É uma maneira perfeita de aproveitar a onda do Oscar e avançar para um novo título.
Ontem à noite começámos com as estreias de “I Love Boosters” na vertente cinematográfica e de “Margo’s Got Money Troubles” na televisão. Outros títulos nos próximos dias incluem “Ready or Not 2: I’m Here”, “Mike & Nick & Nick & Alice”, “Over Your Dead Body” e “They Gonna Kill You”. A disfuncional comédia familiar “Finding Infinite Love” marca o maior papel no cinema da estrela de “Hacks”, Hannah Einbinder.
A partir da esquerda, Naomie Ackie, Taylor Paige e Keke Palmer no filme “I Love Boosters”.
(Néon)
Como parte da minha prévia do festival, elaborei uma lista de oito títulos para assistir, incluindo três da competição de contação de histórias, que considero a mais forte dos últimos anos. O veterano do SXSW Joe Swanberg retorna este ano com seu décimo filme a estrear no festival, “The Sun Never Sets”, com uma performance marcante de Dakota Fanning.
E para aqueles que procuram orientação sobre as previsões de última hora do Oscar, Glenn Whipp, do The Times, tem o que você precisa. Ele escolhe “Uma Batalha Após Outra” para obter a melhor imagem, observando que o “pecador” pode sair vitorioso. Ambos os filmes serão exibidos durante toda a noite, à medida que os espectadores dedicados do Oscar vencem à medida que o evento se desenrola.
Amy Nicholson deixa cair sua lista de quem são os indicados deve venceu e escolheu um filme que achava que deveria ter sido incluído na indicação. (Imagine um mundo onde “Eddington” competisse pelo melhor filme.)
‘O Paciente Inglês’ em 35mm
Kristin Scott Thomas e Ralph Fiennes no filme “O Paciente Inglês”.
(Phil Bray/Miramax Filmes)
Na quarta-feira, o Museu da Academia exibirá o romance de 1996 “O Paciente Inglês” em 35mm no David Geffen Theatre. O filme ganhou nove Oscars, incluindo o de melhor filme, e será anunciado pelos filhos do diretor da academia Anthony Minghella, da governadora da academia Hannah Minghella e do ator e produtor Max Minghella, mais recentemente na HBO.
Embora pensemos no filme como um clássico irónico, a nossa cobertura da sua grande noite no Óscar tomou um tom ligeiramente diferente, descrevendo o filme como “uma grande história de amor da Segunda Guerra Mundial cujas lutas reflectem os obstáculos enfrentados pelos cineastas independentes em Hollywood”.
Em sua crítica original, Kenneth Turan observou: “Finalmente se trata do escritor e diretor Minghella, cujo primeiro filme, ‘Truly, Madly, Deeply’, não indicou o domínio das emoções e da atmosfera onírica na grande medida que ele mostra aqui. Embora possa ser excessivo em 2 horas e 42 minutos, ‘O Paciente Inglês’ é o mais atraente e atraente. O fogo, de fato”.
‘Ela pode fazer torta de cereja?’ Restauração 4K
Michael Emil e Karen Black no filme “Can She Bake a Cherry Pie?”
(As expectativas estão aumentando)
No domingo, a Cinemateca Americana no Los Feliz Theatre fará a estreia em Los Angeles de uma restauração em 4K de “Can She Make a Cherry Cake?”, de Henry Jaglom, de 1983. A restauração estreou no Festival de Cinema de Nova York no ano passado.
Ambientado no Upper West Side de Nova York, a história segue o recém-divorciado Eli (interpretado pelo irmão de Jaglom na vida real, Michael Emil), enquanto ele fica com uma aspirante a cantora chamada Zee (Karen Black), cuja esposa o deixou recentemente. Com energia gratuita e ótimas locações espalhadas pela cidade, o filme parece uma imagem real de uma época e lugar. Larry David e Orson Welles também têm pequenos papéis.
Em uma crítica de dezembro de 1983, Kevin Thomas escreveu: “A novidade de ‘Can She Bake a Cherry Pie?’ Não depende de sua visão do romance moderno, que lhe é familiar, mas da maneira de falar de Jaglom e de seu reconhecimento de que a crueldade, embora triste, às vezes é inevitável em relacionamentos emocionais como a bondade. De Karen Black, que pode ser alternadamente bela e sombria, feliz e derrotada, Jaglom recebeu um de seus melhores filmes e certamente a melhor atuação cômica. Quanto ao caloroso e engraçado Emil, não bonito, mas bonito, ele faz com que a meia-idade não seja tão ruim.”
Em uma entrevista ao Times em janeiro de 1984, de sua casa perto do Chateau Marmont, em Los Angeles, Jaglom descreveu “Cherry Pie” como “um filme para pessoas que querem ver filmes sobre pessoas”. Ele continuou: “Esta cidade está cheia de pessoas que reclamam que não conseguem fazer o que querem.
Um lugar interessante
‘Slap Shot’ em 35mm
Paul Newman no filme “Slap Shot”.
(Imagem Global)
Exibido hoje à noite na Cinemateca Americana em Aero em 35 mm está “Slap Shot”, de George Roy Hill, de 1977, estrelado por Paul Newman como um jogador profissional de hóquei em final de carreira que tenta conseguir uma última temporada de campeonato com um time da liga secundária. Com roteiro de Nancy Dowd, que ganharia um Oscar por “Coming Home” (e também escreveu “Ladies and Gentlemen, the Fabulous Stains” sob um pseudônimo), este filme é uma joia incrível, inteligente, engraçado e afiado. Vê-lo com o público será uma explosão absoluta.
Fiquei surpreso ao descobrir que o filme foi um ponto de controvérsia em seu lançamento inicial, com críticas de Kevin Thomas e críticos em grande parte de Charles Champlin castigando os palavrões extravagantes no diálogo do filme. Hill escreveu um artigo para o The Times defendendo o filme e Dowd também deu extensas entrevistas.
Defendendo o filme contra acusações de exploração, Dowd disse: “Fico com raiva que as pessoas tentem nos prever agora, e porque o filme tem algum tipo de sucesso comercial, dizer que é uma imagem de exploração calculada. Como você pode pegar uma estrela de 52 anos pagando um jogador de hóquei, um estúdio contra o filme completo do filme com o primeiro ator. sabe.
O diretor Hill comparou a reação dos críticos aos personagens facilmente ofendidos do filme: “Se eles não entenderam a piada naquele momento, provavelmente nunca entenderiam.”
Idiota número dois’
Johnny Knoxville no filme “Jackass Número Dois”.
(Fotos da Paramount)
Tonight Vidiots mostra “Jackass Number Two” de 2006 com o astro Johnny Knoxville ao vivo. Alguns dos destaques desta vez são Knoxville pilotando um foguete gigante, Bam Margera preso em um trailer com cobras e um número musical final. E num sinal de como o filme “Jackass” está alcançando um público mais amplo (e menos crível), John Waters faz uma participação especial.
Revendo o filme para o Chicago Tribune, Jessica Reaves escreveu na época: “Honestamente, não sei o que dizer sobre ‘Jackass Number Two’. O que podemos dizer, cerca de 95 minutos de excrementos, gases intestinais, sêmen de cavalo e tubos de cerveja sendo inseridos em uma cavidade corporal que obviamente não é uma boca humana. … Knoxville e sua equipe operam com um sorriso familiar no rosto, o que os torna mais irritados e menos vulneráveis a críticos que possam questionar sua inteligência, sua humanidade ou ambas.
Nosso próprio Joshua Rothkopf revisou o filme em sua época na Time Out New York, começando com esta manchete: “Chame-o de desagradável, inútil, a forma mais baixa de lixo culturalmente destrutivo. não disponível não existe má ideia, MÁ IDEIA que é não, não, não Por favor não para não disponível que bobagem você está fazendo consigo mesmo, não, não não disponível nãooooo!!!’”
