Ethan Hawke foi indicado ao Oscar por seu papel em “Blue Moon”, dirigido por Richard Linklater e com roteiro de Robert Kaplow. No filme, Hawke interpreta o compositor Lorenz Hart, que escreveu letras afiadas e espirituosas de acordo com padrões como “My Funny Valentine” e “Blue Moon”.
O romance captura uma noite com Hart no fim de sua vida, enquanto ele espera no Sardi’s que o ex-compositor Richard Rogers (interpretado por Andrew Scott) chegue a uma festa para comemorar a estreia de “Oklahoma!” Alternadamente cômico e autopiedade, cheio de arrependimento, decepção e desejo frustrado, Hart é retratado por Hawke como um homem que muitas vezes é seu maior obstáculo e percebe que seu tempo já passou.
Hawke já foi indicado ao Oscar de ator coadjuvante em “Training Day” de 2001 e “Boyhood” de 2014 – e por co-escrever “Before Sunset” e “Before Midnight”. Trabalha profissionalmente desde a juventude, com uma longa lista de créditos que inclui “Dead Poets Society”, “Reality Bites”, “Gattaca”, “Hamlet”, “Before the Devil Knows You’re Dead”, “First Reformed” e muitos outros.
Falando por telefone na manhã das indicações ao Oscar, de sua casa no Brooklyn, Hawke, 55 anos, não deu sinais de diminuir o ritmo enquanto se dirigia a Park City, Utah, no dia seguinte, para o Festival de Cinema de Sundance. Seu novo projeto, “The Weight”, com Hawke e produzido por seu marido Ryan Hawke, estreará lá e Hawke também fará uma homenagem a Robert Redford.
“É verdade que este último ano foi um dos anos mais difíceis da minha vida”, disse Hawke. “Eu fui de ‘Blue Moon’ para ‘The Lowdown’ e ‘The Weight’. Houve ‘Black Phone 2’. Fiz meu trabalho no ano passado. Pergunte aos meus filhos; eles não estão felizes com isso.”
Recentemente, você deu uma entrevista em que disse que provavelmente dá entrevistas demais. Então acho que peço desculpas antecipadamente.
Ethan Hawke: É engraçado, a quantidade de energia necessária para este tipo de acesso ao zeitgeist hoje é muito maior do que costumava ser. Não quero parecer um veterano, mas você vai ao “Letterman” e todo mundo conhece seus filmes. E agora é tipo, uau. Foi muito diferente.
Parabéns pela sua nomeação hoje. Você assistiu ao anúncio? Como você sabia?
Falcão: Eu não faço isso por mim mesmo. Eu descobri porque meu marido me acordou e me contou. Deixei-me dormir para tentar me livrar do estresse.
Esta é a sua quinta indicação ao Oscar, mas a primeira como melhor ator. O que isso significa para você?
Falcão: Que pena, significa muito. Dediquei minha vida a esse trabalho e nossa cultura dá grande valor a isso. E isso significa muito para mim. Honestamente, acho que não teria pensado quando fiz o “Training Day” que demoraria tanto para chegar lá. A estrada é longa.
Margaret Qualley e Ethan Hawke no filme “Lua Azul”.
(Sabrina Lantos/Sony Pictures Clássicos)
Foi um ótimo ano para o cinema e você fala com paixão e convicção – quase como um embaixador do cinema – sobre como eles são importantes para você. Parece que você está torcendo por todos os outros promover seu próprio trabalho.
Falcão: Eu me sinto assim, honestamente. Agradeço que você diga isso porque acho que essa é a função desses programas e outras coisas. Somos embaixadores do nosso trabalho. Todo mundo sabe que competição e arte são um jogo e muitas coisas boas passam despercebidas na hora. E o tempo é o principal gestor, claro. Mas os filmes precisam de promoção e parte da nossa responsabilidade é criar entretenimento significativo e significativo para as pessoas terem conversas sérias e coisas interessantes para pensar e falar e impulsionar a consciência. E estou muito orgulhoso de todos esses filmes que foram indicados e muitos deles não foram, porque todos estão fazendo seu trabalho.
O fato de essa indicação vir de um filme que você fez com Richard Linklater, com quem trabalhou durante anos – isso o torna ainda mais especial?
Falcão: Eu não poderia dizer isso claramente. É muito bom conseguir isso para um filme que foi feito organicamente e que surgiu não pelo prisma dos negócios, mas pelo prisma da amizade. Robert Kaplow é um grande roteirista e amigo de Rick, e já falamos sobre isso há dez anos. E foi assim que todos os projetos que fiz com Rick aconteceram, eles meio que surgiram da amizade. E é por isso que é tão importante tocar a campainha de um filme que está tão ligado à minha vida.
O que esse relacionamento com Richard significa para você?
Falcão: As palavras falham. Acho que a amizade é a base da nossa vida. Quando uma amizade, romance ou parceria dá certo, não parece exigir muito esforço. E sua vida é mais rica que isso, não seu trabalho. Sua vida melhora, sua personalidade melhora. Sempre gosto de dizer aos meus filhos que você passa a vida com seus amigos, seus amigos são sua vida, então escolha-os com sabedoria. Eles realmente moldam você. E tenho muita sorte de ter um grande amigo que é um dos melhores cineastas do nosso tempo.
E eu não considero isso levianamente. Pense, Rick tem dois – eu sei que ele não se importa, então isso torna tudo ainda mais engraçado – mas ele teve dois dos melhores filmes feitos este ano (“Blue Moon” e “Nouvelle Vague”). E ele não ganha prêmios, mas é uma espécie de prova de que o que o torna especial no cinema é que ele desaparece e deixa o projeto se desenrolar e não coloca sua assinatura nele. Tive a sorte de trabalhar com Sidney Lumet e eles se lembraram de um deles. Eles estavam completamente dedicados ao seu trabalho. E é bom ter amigos assim.
Como você se relacionou com o personagem Lorenz Hart?
Falcão: Era mais profundo do que apenas personagem. Tem a ver com que tipo de filme é. Meu amor pelo teatro e meu amor pelas pessoas que se dedicam à criatividade e aos altos e baixos dessa vida, e à loucura e à loucura daquela vida, e aos momentos de graça elegíaca. Eu amo o que o filme trata. Como o choro noturno abandonado de um artista. E a indiferença é um tipo de sentimento que a maioria de nós sente neste trabalho na maior parte do tempo, claro que não agora, mas a maior parte de nossas vidas é encarada com total indiferença.
E também teve a sorte da maneira de trabalhar de Rick. Ele foi muito paciente – trabalhamos nisso e sonhamos com isso durante 10 anos. E sabemos que é frágil. Sabemos que é frágil. Sabemos que as vacas são muito pequenas. É um filme fácil de fazer mal. Portanto, depende inteiramente da execução. E isso é o que há de legal em Rick, ele gosta de pensar sobre isso.
Você raspou a cabeça por isso. Você tinha certeza de que voltaria?
Falcão: Não. Na minha idade eu pensava: “Espere um minuto, isso é um grande erro?” Mas sabemos que temos que ter uma boa aparência. Então todos nós entramos.
Você parece estar em uma posição incrível agora em sua carreira, você está fazendo projetos como os filmes “Blue Moon” e “The Black Phone”, você está fazendo trabalhos para TV, você consegue. diretamente seus próprios projetos como “Wildcat” ou “The Last Movie Stars”, sobre Paul Newman e Joanne Woodward. Como você vê onde você está agora?
Falcão: É muito divertido porque ainda tenho muitas coisas que quero fazer. Comecei a perceber que uma vida inteira não era suficiente para esse trabalho e que ainda tinha muito que aprender. Estou mais animado sobre como contar histórias pode impactar nossa cultura e meu papel nela e a diversão que tenho. Eu realmente me diverti – toda a minha carreira foi sobre fazê-los do jeito que eu queria.
E é muito emocionante para mim assistir Stellan (Skarsgård) este ano e gostar de me inspirar. Quero dizer, ele é um adulto adequado, humilde e talentoso e teve uma carreira incrível. E isso me deixa muito animado para o futuro. Tive meus grandes atores favoritos de todos os tempos, Christopher Plummer, Jason Robards, pessoas que aprenderam a crescer e se tornarem adultos neste trabalho. É isso que estou tentando fazer. Então sinto que é hora de você me ver.
Porque agora você parece estar trabalhando o tempo todo. Você está pensando em apenas fazer uma pausa?
Falcão: Trabalho desde 1989. A questão é que eu adoro isso. Meu marido e eu temos uma pequena produtora e nós dois gostamos de trabalhar e fazer coisas e tentar colocar algo na atmosfera que de outra forma não existiria. E isso define o trabalho, certo? Geralmente não funciona para mim. Adorei fazer “Blue Moon”. Quando estou com Richard Linklater, estou onde quero estar. Minha relação de trabalho é aquela em que não quero tirar um ano de folga porque não sei o que fazer.
Tenho notado muitas pessoas, quando falam de você, dizem que te irritaram – quem esse cara pensa que é?, escrever quadrinhos ou dirigir filmes? – mas eles realmente respeitaram e admiraram você por tentar fazer tantas coisas diferentes e você realmente manteve isso. Como você se sente quando ouve pessoas falando assim de você?
Falcão: Eu acho que eles também estão certos. Esta é uma preocupação comum e se você não suporta essa preocupação, você deve parar. É como se você tivesse que passar por isso se for sério o suficiente para aceitar críticas, ridículo. É um pouco caro fazer isso. Você realmente quer fazer isso porque quer oferecer algo. E então, se você oferecer isso, as pessoas poderão fazer o que quiserem com ele. Eles podem jogar fora. Eles não precisam aceitar.
Acho que algumas das coisas que aconteceram comigo quando eu era mais jovem, lidar com essa mentalidade foi muito bom para mim. Quer dizer, eu odeio isso. Todos nós queremos ser amados e compreendidos e que as pessoas entendam as nossas intenções e que as pessoas saibam que as nossas intenções estão certas e que viemos de um bom lugar. Todos nós queremos isso. Mas você nunca pode se dar muito crédito. E você tem que continuar colocando um pé na frente do outro.
