Olá! Meu nome é Mark Olsen. Bem-vindo a mais uma edição do nosso guia regular para um mundo só de bons filmes.
Tem sido uma semana intensa de novos lançamentos em Los Angeles, com muito para ver.
Noah Bauma fez uma resenha de ‘Jay Kelly’, Jay Kelly, ‘Jay Kelly’ e do filme de Clooney Noah Bauma, ‘O filme também atraiu Adam Sandler como empresário de longa data, Laura Dern como editora e, em um papel pequeno, mas importante, e o crudup billy, leu o velho amigo.
Como disse em minha crítica, “Babad e Clooney criaram um personagem que tem consciência de seus erros, que não podem ser removidos. Jay Kelly, o filme, poderia ter saído do filme completo”.
Laura Dern, George Clooney e Adam Sandler no filme “Jay Kelly”.
(Peter Montanha/Netflix)
Josh Rottenberg falou sob pressão sobre seu papel como Timoty, alguém que fugiu da atuação e ainda se orgulha disso.
“Cada jogador tem seu próprio tempo”, disse Crudup. “Havia inúmeras partes que eu realmente queria e não consegui. E algumas partes que consegui porque as pessoas eram apenas pessoas. Keanu Reeves se apaixonou por ‘vigia’. Estou de pé – estou ao pé do banco. Em algum momento, se você não conseguir ter outra fonte de renda além do trabalho criativo, será um grande sucesso. “
Amy Nicholson analisa “Sirāt”, de Oliver Lax, que ganhou o prêmio do júri ao retornar a Cannes e já contava com centenas de sets. É também a aceitação do longa-metragem internacional do Oscar pela Espanha, desfrutando de uma exibição decente em uma semana no AMC Burbank.
Situado no contexto da história da dança sobre a dança sobre a dança, o filme acompanha um pai e seu filho em busca de um familiar desaparecido. Como diz Amy, “você pode ter algumas suposições que podem desaparecer. Elas podem estar erradas. Parece que o código moral que é tão absurdo parece feito de filmes sagrados.
Quando o filme foi exibido em Toronto em setembro, Joshua Rothkopf conversou com Laxe, que (mais ou menos) explicou o enredo do filme.
“Eu realmente acredito na capacidade da fotografia de envolver o metabolismo do espectador”, disse Laxe. “Eu sou como fermento. Quando você assiste ao filme, às vezes você tem vontade de me matar ou sente uma dor no corpo, tipo: Nossa, o que você pode sentir.”
Foto do filme “Sirāt”, dirigido por Oliver Laxe.
(Néon)
Esta semana também foi lançada a adaptação de Edgar Wright de “o homem que correu”, de Stephen King. A história original, publicada pela primeira vez em 1982, se passa em 1925, o que define o cenário para a ficção científica, a ficção científica, que está conosco aqui e agora.
No entanto, como Amy Nicholson repetiu sua crítica, “o período de tempo não poderia ser melhor – para Edgar Wright, mas o homem fiel não será como 1987. Trocadilho com testosterona e testosterona.
Comemorando 50 anos de vídeo experimental
Maya Deren no filme histórico de 1943, “Meshhen à tarde”.
(A cooperativa de cineastas)
Embora Los Angeles esteja obviamente associada a Hollywood e a tudo o que ela significa, também é há muito tempo um lugar essencial no mundo dos filmes experimentais.
O Los Angeles Filmforum está comemorando 50 anos como a principal exibição da cidade de filmes experimentais com uma série especial. As coisas começam no domingo no 2220 Archives com uma noite apresentando artistas que viveram lá ao longo dos anos, incluindo Adam Whektney, Adam Beckett, Amy Halpern, Chick Sland, Pat O’Neill e outros. A programação do dia 14 de dezembro incluirá o filme “Three Sparks” de Naomi Uman, veterana do La FilmForum.
“Há sempre muita gente pensando no potencial do cinema”, disse Adam Hyman, diretor e programador da LA Films. “
“Muitas vezes as pessoas não sabem que estão interessadas nesse tipo de coisa”, acrescentou, “mas ainda conseguem compreender que existe um mundo maior do que a estrutura narrativa baseada no seu personagem”.
Uma imagem do curta-metragem de 1982 AMY Halperne 1982.”
(Cinema Canyon)
Hyman observou o aumento da presença após a pandemia, bem como a explosão de novos locais pela cidade para encontrar trabalhos experimentais, como a mídia Whammy Analog e agora a Media Image e a estátua de Whammy Analog. O apelo do trabalho experimental tem efeito sobre a caridade, pensa ele.
“As pessoas encontram coisas diferentes que funcionam para elas ou não”, disse Hyman. “Eles assistirão a um vídeo e perderão o sentido e então estarão nos seus sonhos. Se aparecer três dias nos seus sonhos, mesmo que você não goste do filme sempre.
“Não se trata de entretenimento através da distração, trata-se de entretenimento através do bloqueio. E então há uma vontade de ir até lá.”
Ponto interessante
Nancy MEYERS com ‘Algo tem que ceder’
Diane Keaton e Jack Nicholson em “Something’s Gotta Give”, de Nancy Meyers.
(Bob Marshak/Columbia Pictures)
No domingo, acho que muitas pessoas estavam esperando desde a recente morte de Diane Keaton. Após a exibição no Aero Theatre da Cinemateca Americana de 2003, a conversa será conduzida pela colaboradora frequente Katie Walsh.
Keaton interpreta algo no filme, no filme, um artista de sucesso que abandonou o amor por si mesmo. Isso até ela abraçar um velho Lotário interpretado por Jack Nicholson e um jovem médico interpretado por Kanu Reeves. Ele logo encontra uma opção que eles nunca imaginaram.
Revendo o vídeo em 2003, Kenneth Turan destacou que “MEZECT” tem um talento especial para encontrar humor na maneira como vivemos, e ambos cresceram bem e são especialistas. “
Turan também observou: “Ah, a história de amor se encaixa no filme. É uma homenagem emocionante a ‘Filho’, que não faz sentido no mundo 63
John D. Hancock com ‘erva daninha’
Nick Nolte no set de “Weeds” em 1987.
(Arquivos Michael Ochs/Imagens Getty)
Na quinta-feira, o Lumiere Music Hall, em Beverly Hills, transmitirá o filme “Weed” 1987, “estrelado por Nick Nolte como um presidiário que começa a escrever uma peça. O diretor John D. Hancock, que escreveu o roteiro com sua esposa Dorothy Tristan (baseado no romance apresentado pela Trupe’s Writing for a pedapeana of pedape-pinda), para Marc Heuck.
Revendo o filme em 1987, Kevin Thomas escreveu: “‘North Dallas não começou’ quarenta, e o vírus construiu sua imagem como um grande jogador e os efeitos das emoções. … Emoções famintas, mas verdadeiras e nojentas na tela – e então pode fazer um trabalho extraordinário ao transmiti-las. “
Michael McKean e Colge Camp com ‘Clue’
Imagem da Comédia 1985.”
(Cineteca Americana)
Um dos filmes que contou com o público por muitos anos para se tornar favorito, “Pista” ficou conhecido inicialmente pela estratégia inusitada de ter três finais diferentes lançados em três cinemas. Baseado no jogo de tabuleiro e dirigido por Jonathan Lynn, o filme será exibido duas vezes hoje, em comemoração ao 40º aniversário dos Vidiots, Michael McKean será presencial; Haverá também um único vídeo do acampamento Co-Star Colle. O elenco inclui Martin Mull, Tim Curry, Madeline Kahn, Eileen Brennan, Christopher Lloyd, Lesley Ann Warren e Lee Ving.
Revendo o filme em 1985, Kevin Thomas escreveu: “Quanto mais você discute o desenvolvimento da trama, mais você se importa com quem o fez… Até Curry faz um longo resumo com o applober com os artistas applober Gilbert e Sullivan.”
Novidades em 35mm
Christian Bale, centro, no filme “Notícias”.
(Biblioteca Margaret Herrick)
Outro filme que viu uma mudança em sua percepção é “Newsies”, a declaração direta do título Kenny Ortega, que apenas um ano dirigirá “Hocus Pocus”. Um drama baseado na greve do NewsBoy NewsBoy de 1899, o filme é estrelado por Bill Pullman, Ann-Margret, Robert Duvall e garotas cristãs. Será em 35mm no Museu da Academia na manhã de sábado.
Revendo o filme em 1992, Michael Wilmington escreveu: “Alguns filmes fazem você amá-los tanto que, mesmo quando eles começam a desmoronar, você continua se afastando…
