A resenha do trabalho de ‘Girls’: O Levesque Jojo pode ser o único motivo para vê-lo

O que as meninas querem? De acordo com “New Music Girl”, baseado no filme de Mike Nichols de 1988, ela quer cantar algum pop dos anos 80 e tirar sarro de si mesma com o Comic Bide Shtick.

A pergunta que me incomodou ao sair do La Jolla Playhouse, onde tem uma “garota trabalhadora” é a estreia mundial, por que a música tem que eliminar a fonte? A produção, dirigida pelo artista extrovertido de La Jolla Playhouse, Christopher Ashyles, faz da comédia musical a espinha dorsal de uma forma de arte.

Eu tinha grandes esperanças para esse show. Os criadores, Cyndi Lauper (música e letra) e Tonesia (e o livro), parecem ter se adaptado para transformar a história de uma doença mental sobre uma secretária de estado chamada Tess que luta por sua posição no clube na área de financiamento do clube. Mas o comercialismo venceu a arte, o que obviamente significa que o cabelo cacheado está piorando.

Adorei o vídeo do Nichols, escrito por Kevin Wade, quando foi lançado. Mas não ousei ir contra meu primeiro instinto. Eu não queria ver que o que eu considerava uma comédia maravilhosa era produto do Zectieist de Nova York e da era do cinema de Hollywood que já passou. Eu não via o filme há 37 anos, quando assisti novamente antes de ir para La Jolla, e fiquei feliz em ver que o filme manteve os detalhes.

Nichols teve uma ótima atuação de Melanie Griffith, Harrison Ford e Sigourney Weaver. Não sei se gosto tanto de algum deles quanto gosto daqui. Um jovem, o corte Alec Baldwin, o padrão John Travolta em “Saturday Night Fever” e o exemplo Brokon-Dean que realizou a estrada, interpreta saltos masculinos e compromisso.

Existem erros. Kevin Spamey examina o cenário como um mano financiador que busca aproveitar meu desejo de seguir em frente. Joan Cusa é incrível

As peças pequenas recebem uma dimensão sorrateira. Tem Olympia Dukakis como diretora da pessoa que se torna companheira astuta de Tess e Aquino, que aparece no final do filme, empresta dinheiro para a assistente da assistente no caminho pelo mesmo caminho. O movimento de Nichols está no texto específico que ele compara aos personagens que possuem um tipo com um tipo de tipo e uma criação.

O toque Quirkyify está faltando em todas as produções do gênero de Ashley. Tanto a escrita quanto a direção tratam os personagens como piadas. Nichols admite que a comédia é divertida quando há divergências e conflitos. A Katharine Weaverine, a esposa da peça que rouba a ideia de um ‘nobre nobre’, não é exagerada porque é intelectual e moralmente moral. Ele contrata Tess como babá, mas não deixa a secretária escapar do topo do mundo. Ambos os lados estão equilibrados do mesmo lado.

Joanna “Jojo” Leveshque, que interpreta Tess, e Lesley Rodriguez Kritzer, que interpreta Katharine, são os looks de Ashley. Levesque, que alcançou o primeiro lugar na parada Billboard 40 e tem alguns dos esforços solo mais memoráveis ​​de Griffith, é um ótimo motivo para ver esta produção. As letras de Lauper permitem que ela se conecte com as emoções por trás de seus sonhos, sua determinação de não ser definida por onde ela vem ou como os homens olham para ela.

É triste que sua natureza não seja lidar com chefes morais, com o patriarcado vergonhoso e com o esnobismo da classe dominante, mas também com a música que acelera em muitas batidas. KRITZER fica desiludido com as reviravoltas que fazem o excesso de seu personagem parecer tanto um pensamento quanto uma mente.

A partitura é na verdade uma coleção de canções intermináveis, mas estranhas. Louper ganhou um Tony por seu trabalho em “Kinky Boots”, que tem uma pontuação pessoal melhor, mas não tem o mesmo senso de linha. Aqui, a música não conta muito da história como a cor do espaço com o pescoço pesado como penas feitas de tecido e penas escalfadas no ‘parceiro nisso – o pune trocadilho – trocadilho de abelha.

A maioria das músicas de Tess parece ter sido escrita por ela mesma. De qualquer forma, Levesque parece ser o responsável pelas “garotas que só querem se divertir”. O embelezamento de sua voz não falava ao palácio. Ele fará seu personagem se apenas o livro der metade dele.

Há uma apresentação de Run-DMC e alguns Rock Flourites na partitura. Mick (Joey Taranto), um cantor de casamentos no campo, que parece estar vestindo uma fantasia de Halloween, sente falta de um número de rock embaraçoso que me fez pensar se a IA poderia ser mais country.

Joanna “jojo” Levesque e Anoop Desaai em “Working Girls”.

(Cublet Rico II)

Jack, o corretor de investimentos que se junta a Tess em mais de um aspecto, é o desai-anoop desai de um programa prático. Cada vez que ele canta uma música, é um alívio que ele não será esquecido, mas também um lembrete de que seu personagem não se encaixa bem no Livro de Rebeck e no Livro de Rebeck.

Os ajustes de Rebeck tornam a narrativa especial do enredo Don’t Hit Me. No filme, Tess aceita gentilmente a proposta de Mick depois que ele vai até ela e ama outra mulher. Na música, a imagem da traição é com um amigo e acontece depois que ele fez – a real é que ele atrasou publicamente. Em vez de mexer nas bordas, deveria ter sido gasto mais tempo na reengenharia do sistema de exibição.

Joanna “jojo” Levesque, à esquerda, e Ashley Blanchet em “Working Girls”.

(Cublet Rico II)

Cyn de Ashley Blanchet, Buddy Best Buddy de Tess (interpretado por Cusack no filme), sai do pacote secreto. Mas esta intimidade sexual é baixa no grupo activo. Tess sai com a trupe Kooky Outer e deixa a música com um pouco de amor não solicitado. A coreografia combina o sentimento de tristeza de Sarah O’Gleby.

A imagem da ponte Verrazzano-estreitos é relevante para a dificuldade da pintura Coletiva que retrata Zhang, amiga de Erica. Nova York ganha destaque ao longo do show, mas as coordenadas GPS são mais óbvias na música americana que perdeu a espera para chamar o denominador mais baixo.