Tom Stoppard, muitas vezes aclamado como o maior poeta inglês desta geração, teve uma vida extraordinária e uma carreira extraordinária.
Nascido na Checoslováquia em 1937, a sua família fugiu para Singapura quando os nazis invadiram. Quando o Japão ameaçou seu novo lar, sua mãe levou ele e seu irmão para a Índia. Seu pai ficou em Cingapura, mas morreu quando o navio afundou. A mãe se casou com um oficial e a família mudou-se para a Inglaterra, onde o adolescente retirou o nome do pai e “vestiu a palavra inglesa como uma jaqueta”, disse ele mais tarde.
Stoppard rapidamente se tornou conhecido por seu trabalho, bom e intelectual, ganhou três prêmios Olivier, cinco prêmios cinco e um Oscar (por “Shakespeare Apaixonado”). Ele até foi nomeado cavaleiro em 1997 pela Rainha Elizabeth II por suas contribuições ao teatro.
Começando com “Rosernentz e os Guildenstern estão mortos” em 1966, até a última peça “Leopoldstadt” em 2020, Stoppard criou um corpo que causaria inveja à maioria dos países, muito menos a um escritor.
Abaixo estão alguns dos maiores sucessos de Stoppard, juntamente com críticas dos críticos:
A produção da Broadway de 2022 de “Leopoldstadt” no cenário familiar de 1924.
(João Marcos)
Rosencrantz e os Mortos Guildenstern (1966)
Depois de trabalhar como jornalista, Stoppard teve uma folga quando encontrou o incrível Remp em Edimburgo. Crítico de áudio Charles McNulty revisou a produção de 2013 No antigo festival de Shakespeare em San Diego, é descrito como “um bolso de metafeta (uma capa através do olhar de Gertruque). A performance de três peças não é muito significativa. Muita calça, com velocidade verbal, e impede a peça de reproduzir os excessos do Vaudeville. ” Em 1990, o próprio Stoppard dirigiu uma versão cinematográfica estrelada por Gary Oldman e Tim Roth.
Saltadores (1972)
Esta sátira se passa no mundo de uma solução que estava em terras inglesas e “liberais radicais” assumiram o governo do país, no País de Mic Charring Michael Hordern e Diana Rigg. Dois anos depois, Dan Sullivan revisou uma produção teatral americana em São Francisco. “A nova peça de Stoppard não pode ser pendurada em um desses pré-rótulos que os críticos de teatro carregam no bolso para rótulos baratos”, escreveu ele. “Você pode chamar isso de rotina de metal com um suspense acrobático, ou não. A única coisa geral que você pode dizer sobre isso é que é muito brilhante e engraçado, e às vezes o mais engraçado e engraçado.”
Viagens (1974)
A Shakespeare Company realizou sua primeira produção no The ALDWych Theatre em Londres, estrelada por John Wood, John Naratra, Tom Bell e Frank Windor. Stoppard estava interessado na ideia de que James Joyce, Vladimir Lenin e o Poeta Lenin e o poeta Tzara viveram em Zurique em 1917. Ele colocou as figuras do Zeitgeist que foram humilhadas pela história histórica chamada Henry Carr, que publicou “Ulysses”. Sullivan, do The Times, aproveitou a nova produção em 1975, chamando-a de “brilhante” e se perguntando se o público da Broadway conseguiria acompanhá-los. “Como os últimos Jumpers de Stoppard (que não foram bem aqui), este é um show de Vaudeville onde a linguagem é explorada, assim como os atores”, disse Sullivan. “E fazer truques e viagens” John Wood (como Carr), deveria ser bem feito na linguagem de um jogo. “
A coisa real (1982)
Felicity Kendal e Roger Reger assumem os papéis principais na exploração de Stoppard sobre o amor e o casamento pessoal, a honestidade e a integridade. Warriors adaptou o roteiro para uma temporada na Broadway, estrelada por Glenn Clen e Jeremy Irons, dirigida por Mike Nichols, com grande sucesso. Linda Purl e Michael Gross dirigiram o papel na produção de 1986 de The Doolittle Theatre. “Sem estragar a surpresa, o crítico pode dizer que nem todas as cenas da ‘realidade’ são o que parecem, inclusive a primeira.” Sullivan escreveu. O personagem de Stoppard é o teatro, a cena profissional, e algumas dessas cenas se transformam em atuação. …
Arcádia (1993)
Movendo-se entre o século XIX e os dias de hoje, Stoddard equilibrou tragédia e humor com uma boa dose de ciência e matemática. Estreou no National Theatre de Londres, dirigido por Trevor Nunn com um elenco que incluía Rufus Sewell, Felicity Kendal, Bill Nighy e Emma. Dois anos depois, em Nova York, Nunn dirigiu o novo Crudup que incluía Crudup Billy, Blair Brown, Victor Garber para Bernard, Robert Sean Leonard, Jennifer Dundas e Paul Giamatti em Witway Watly. “’Arcádia’ é uma boa peça, mas não sem um tomo para os ouvidos e uma entrada na história da literatura”, escreveu um momento crítico de Laurie Winer, Resenha do documentário Mark Taper Forum Production de 1997 do diretor de documentário Robert Egan. “É uma grande jogada porque, no final, Tom Stoppard vai tocar na insanidade, assim como vai tocar no seu herói.”
Fazendo Amor (1997)
Para o retrato do poeta Ae Housman, Stoppard voltou-se novamente para figuras históricas para seus pupilos. A peça estreou no National Theatre de Londres, com Housman interpretando o velho John Wood e o jovem Paul Rhys. Dirigido por Richard Eyre. A peça estreou na Broadway, no Lyceum Theatre, em 2001, dirigida por Jack O’Brien. “Stoppard escreveu um sonho imperfeito” escreveu um momento crítico de Michael Phillips. “O Housman (Richard Easton), assim que cruzou o rio Styx, avaliou a vida e o housman Lean (Robert Sean Leonard). A classe quer ser como a própria vida, parar de brincar não tem arruda;
As Margens da Utopia (2002)
Esta trilogia, “Viagem”, “Naufrágio” e “Resgate”, não está no debate filosófico do século XIX. Estudaram no auditório do Teatro Nacional Olivier em repertório, dirigido por Nunn. A peça foi dirigida por Jack O’Brien no Lincoln’s Beaumont Theatre no Lincoln Center em 2006.” Tempos de crise McNulty. “A resistência é um pré-requisito para a empresa e para o público. … A peça de Stoppard marcou um breve momento na história em que o futuro foi vivido, às vezes na hora do almoço.
Rock ‘N’ Roll (2006)
Stoppard analisou as raízes checas desta história, ligando a Primavera de Praga de 1968 com a Revolução de Veludo de 1989 através da música. A peça estreia no Login Theatre, em Londres, dirigida novamente por Nunn e estrelada por Rufus Sewell, Brian Cox e Suxad Cusack. A trupe mudou-se para a Broadway em 2007. o pesquisador escreveu f. Kathleen Foley a produção do punho de 2010. “Leia-os com atenção. Do contrário, sua cabeça pode explodir durante esta estreia em Los Angeles, que foi indicada pela biografia de Tcheco, e o poema inundado, não é muito significativo, o stoppard
Leopoldstadt (2020)
Stoppard’s last play was the actor’s study of his Jewish ancestors in 1996. The “play” appeared as a series of life-size paintings, “”The play, in which 38 actors act from Vienna-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-of the Char of the Char of the World, ary tsy nahitana azy ny ady tamin’ny taona 1938, satria ny Nazia dia namarana ny tranon’ny olom-pirenena jiosy. Para lamentar a morte de seus parentes.
Você pode encontrar quadrinhos de áudio Asa The Teatra La “rosernentz e guildenstern estão mortos”, “a coisa real” e “arcádia” Spotify.
Muitos dos filmes que Stoppard escreveu ou co-escreveu para streaming, incluindo “Brasil“(1985),” Turner Classic Movies e aluguéis na Apple TV e Prime Video; “A Rússia” (1990), aluguel do Prime Video; “Rosencrantz e Guildenstern estão mortos” (1990), aluguéis em diversos setores; “Reino ao Sol” (1987), para locação em diversos ramos; SI “Shakespeare Apaixonado” (1998), Pyramount + e Kanopy, e aluguéis em diversas áreas.
Certamente Stoppard também é um gameólogo cujo trabalho é uma alegria de ler. A maioria desses jogos pode ser encontrada em sua biblioteca ou livraria pública favorita.
