Crítica de ‘The Moment’: Charli XCX está preocupada com o verde

O mockumentary de Charli XCX, “The Moment”, é uma sátira que parece um filme pungente. Nenhum artista pop jamais sobreviveu aos odiadores, críticos e seguidores sem um arranhão. Os vampiros de energia estão por toda parte, sedentos por selfies, frases de efeito ou Zoom. Quando você está no topo, como Charli XCX estava há um ano e meio no auge do “verão pirralho”, o único caminho a seguir é uma corda bamba entre o cool e o rock. Então ele fez um filme sobre sua vontade de pular. O pirralho está morto, viva o pirralho!

Aqui está uma amostra rápida de Charli XCX quando tudo que você pode entender é seu flash verde ácido e seu tweet irônico “Kamala IS pirralho”, que, metricamente, um em cada cinco americanos viu. Charlotte Emma Aitchison, nascida em Cambridge, Inglaterra, em 1992, é uma talentosa cantora e compositora britânica que se abriu no MySpace aos 14 anos e em um ano deu uma festa dançante em um armazém. Os jornalistas brincaram sobre sua busca pela fama há quase uma década; Sua ascensão pareceu atrasada em parte porque ele havia apenas começado.

É uma boa história saber quando “The Moment”, escrito por Bertie Brandes e Aidan Zamiri (este último fazendo sua estreia na direção), lança um olhar cético sobre ele ao admitir que “passou toda a minha vida tentando obter aprovação”. Esta submissão de linha é uma autocrítica básica. Charli XCX tem um roteiro e não está pedindo misericórdia. Ele está feliz por ser o centro das atenções, mesmo quando as negociações por trás da marca “Brat” estão se tornando cada vez mais invisíveis: um barraco desgastado, cercado por um muro de gerentes e assistentes com cérebros de zumbis que andam atrás do dinheiro.

Na tela, a diretora criativa Celeste (Haley Benton Gates, de olhos brilhantes) quer queimar o “Pirralho”. O diretor do documentário Johannes (Alexander Skarsgård) quer dizer “Pirralho” para sempre. Que conselho ele deveria seguir?

Os fãs sabem que é Charli XCX Não destruir a reputação do “Pirralho” em sua turnê real, arrancando-o das vigas quatro minutos depois de sua apresentação no Barclays Center, no Brooklyn, e incendiando-o em Glastonbury. Neste último, ele cobriu o assassinato com uma mensagem na tela que dizia: “Não sei quem serei quando tudo acabar”.

Sim, ele sabia. Ele é um ator – por enquanto – que acumulou sete filmes em dois anos (participações especiais, principalmente, mas até agora ele tem sido muito bom). “The Moment” é o seu maior papel, e aquele que mais exige sua atuação mesmo interpretando seu ID, um golem travesso e egoísta em seus piores impulsos, uma boneca vodu sofrendo por cada erro que tenta não cometer.

Mesmo que você não conheça sua música, o filme ainda faz um esboço feroz da fama – um “Spinal Tap” para a era da cultura stan. Num minuto, ela está lutando para encontrar a reação certa para uma pessoa suicida que diz que sua música salvou sua vida, no próximo ela está mostrando um vídeo dela mesma para um motorista que responde que ela parece pior. Há tanto barulho ao seu redor que nem sempre ele consegue ouvir sua consciência. Quando ele concorda em endossar um cartão de crédito verde com o logotipo “Pirralho”, ele se prepara para uma cena mais perigosa do que quando veste cuecas.

A trajetória de voo de estrela pop para estrela de cinema geralmente termina em acidente. Porém, as atrizes de hoje são obrigadas a dar show o tempo todo, chegando até a colocar uma câmera no banheiro para transmitir ao vivo como esfregam o rosto. O apelo de Charli XCX é que ela parece estar com o lançamento de sua própria dissertação antropológica sobre a realidade da fama, disse ela ao fazer uma parada publicitária na revista Vogue chamada “In the bag”, onde a gentileza costuma usar seus batons e perfumes favoritos, e libera bananas. Em “The Moment”, ele repete esse episódio, mas desta vez não sabe o que seus assistentes esconderam em sua bolsa.

Zamiri misturou o filme com uma paleta colorida que remete aos seus shows Jumbotrons, ao mesmo tempo que diz que as estrelas são ao mesmo tempo estimulantes e exaustivas. (Até o título do aviso de flash é chamativo.) Aparentemente, há muito trabalho de câmera até mesmo para o documentário mais pretensioso, mas Zamiri rebate isso lançando rostos familiares como civis, incluindo Kate Berlant como maquiadora e a agressiva executiva da Atlantic Records, Rosanna Arquette. Skarsgård está no seu melhor como um sequestrador de trabalho manipulador que insiste na reputação de uma empresa de marca, para uma família que envolve levantar Charli XCX por um fio pendurado direto na coluna, parecendo angustiado como um gato na coleira.

A única dica de que alguém está levando a sério o sistema de documentos falsos é quando Rachel Sennott, interpretando a si mesma, pergunta se Charli XCX está “fazendo uma coisa de Joaquin Phoenix?” como no filme “Borat” de 2010, “I’m Still Here”, onde ele arriscou sua carreira ao convencer a imprensa de que havia mudado para o hip-hop. Ele tinha um motivo justo para zombar da imprensa por minha pergunta fútil sobre seu irmão morto, River Phoenix, no tapete vermelho. Uma estrela por direito próprio, ela fica mais feliz quando seus olhos estão voltados para seu trabalho.

Mas Charli XCX adora artesanato SI a luz do sol, então ele usa o filme para zombar de si mesmo antes que qualquer outra pessoa possa. (Da mesma forma, ele intitulou o álbum remix de “Brat’s” “Brat and It’s Completely Different but também Brat” e a edição de luxo “Brat and It’s the Same But Three More Songs That’s Not It”.)

Zamiri teve que ganhar sua confiança para este projeto dirigindo dois vídeos para registro, ambos os quais também prejudicaram sua identidade. Em um deles, ela assistia pornografia sobre roupas íntimas como um filme de terror com calcinha voadora. Em outro, Charli XCX pula sem sutiã no vibrador enquanto derrama vinho tinto no peito: uma foto espetacular projetada na parede da sala de conferências. Desta vez, Zamiri acrescentou mais uma frase – as roupas da empresa estão todas chamando ele de “troco”.

O script pode ter usado uma passagem extra. Há uma alegoria de um pássaro preso em seu local de descanso que não se acomoda e uma fraca tentativa de tirar a tensão de que o símbolo pode querer morrer. Para minha surpresa, uma das melhores cenas é o confronto entre Charli XCX e Kylie Jenner, a mais nova das cinco irmãs Kardashian, que cresceu na estranha realidade de sua vida televisiva. “No segundo em que você acha que as pessoas vão te machucar, você tem que ir mais fundo”, disse Kylie com um sorriso. Este é um conselho justo se você quer ser famoso por ser famoso. Um verdadeiro artista deveria pensar duas vezes.