Crítica: ‘Power Ballad’ é um ato surpreendente com uma ótima abertura e um segundo ato prático

“Power Ballad” é ​​uma comédia de humor negro e engraçada sobre um cantor de casamentos (Paul Rudd) e um titã do pop (Nick Jonas) que se embebedam com uma música inacabada e depois brigam para ver quem fica com ela quando são atingidos.

Desarmonia é um novo acorde para o cineasta John Carney, especializado em filmes colaborativos desde o sucesso de arte de 2007, “Once”. Da música de sintetizador arrogante dos anos 80 de “Sing Street” à tristeza acústica de “Begin Again”, Carney adora ouvir como ideias simples se transformam em faixas refinadas. Ultimamente, ele tem tentado encontrar novas maneiras de usar a fórmula. “Flora and Sons”, de 2023, é sobre uma mãe solteira mal-humorada que toca violão e descobre que sua vida não muda. QUE bastante. Gosto deste porque diz que todos temos direito à massa, mas não precisamos de fazer muito alarido por causa disso.

O problema com “Power Ballad” é que tudo é delirante. Como um álbum que começa com um single, ele começa com uma sequência de composições que é uma das melhores versões de Carney até hoje. Um adolescente estúpido, Danny (Jonas, canalizando sua história como um dos Jonas Brothers que vendeu platina), explica como escrever um sucesso com classificação PG para Rick, o líder da banda cover Paul Rudd, que imediatamente tenta inventar uma letra com a palavra “peitinhos”. (Ou quando ele a insulta, “tit-taaasim!”).É perfeito – a voz de Rudd segue o estilo cômico.

Quinze anos atrás, Rick de Rudd se imaginava um deus do rock americano incipiente até que sua banda grunge fez uma turnê transatlântica e se apaixonou por uma garota irlandesa, Rachel (Marcella Plunkett), e teve uma filha chamada Aja. Vivendo uma vida anônima no interior de Dublin, Rick agora é dono da banda de casamento Bride & Groove, o que lhe permite um breve flash – ou pelo menos a oportunidade de entrar em shows vestindo jeans pretos. Seus colegas de elenco são tão engraçados, mas tão contidos que alguns até fazem um grande discurso sobre ser um ator na vida de Rick.

Suspeitamos imediatamente que Carney e o co-roteirista Peter McDonald esconderam essa história em uma gaveta há um ano e não se preocuparam em desenterrá-la. Se Rick deixou o grupo sério durante a era Obama, por que ele se considera igual a Eddie Vedder? O personagem foi escrito para ter quase 30 anos, mas age décadas mais jovem, agindo como um dos últimos verdadeiros embaixadores do rock and roll enquanto percorre uma lista que é principalmente Hall & Oates. (Ele não deveria estar brincando com o tema do casamento indie desprezível dos Killers, “Mr. Brightside”, que faz os pretendentes gritarem pelo chão como mênades de culto?)

Em uma festa, Rick é convidado a passar o microfone para Danny, uma estrela de boy band que está lutando para começar como artista solo. Rick já havia zombado dele naquele dia como “a morte da indústria musical”, mas Danny prova ser um verdadeiro artista com poder de estrela suficiente para impressionar Rick, que começa a imitar seus movimentos, batendo palmas e se divertindo muito. A química deles se estende a uma sessão que dura a noite toda, onde Danny e Rick compartilham charros, uísque e trechos de música que eles não conseguem aperfeiçoar.

Embora emocionante, o filme é uma comédia romântica platônica sobre dois artistas insatisfeitos que se unem de direções opostas: Danny entra em pânico sob vigilância em massa, Rick cansado da escuridão. Danny está desesperado para voltar a tocar no Madison Square Garden; Rick já havia desistido de seu sonho de tocar lá pelo menos uma vez. Quando vi um ou dois filmes no início da minha vida, pensei que a “Power Ballad” terminaria naquele estádio com Danny e Rick igualando a multidão de 15.000 pessoas. Corny, claro, mas satisfatório.

Mas esta sessão de vínculo é um caso de uma noite. Em uma reviravolta superficial, Danny reúne uma das músicas inacabadas de Rick e a leva ao topo das paradas. É uma grande traição para Rick e uma chatice para os telespectadores, que não conseguem ver os dois fazendo música juntos novamente. Em vez disso, Danny de Jonas se torna um ator de Hollywood, assim como seu empresário, um ator assustador chamado Mac Darling (Jack Reynor), que parece descolado até tentar explicar um meme da internet e ficar claro que Carney não entende o que é um meme.

Enquanto isso, Rick está tendo um colapso, perseguindo o ritmo do qual não consegue escapar. O roubo o assombra em todos os lugares: no rádio, nos shoppings, até em shows particulares, onde novos casais lhe pedem para tocar “suas” músicas especiais. Também somos forçados a ouvir intermináveis ​​trechos dela, embora a letra completa seja guardada para o final, quando descobrimos que um dos compositores ficou confuso com a palavra “albatroz”.

“Power Ballad” aborda dezenas de temas interessantes, sem se preocupar em pesquisar. Poderia ser sobre o que transforma uma grande música em um mega-sucesso, sobre o valor da composição versus o carisma, sobre artistas tímidos que mantêm seus melhores equipamentos e exibições para satisfazer sua equipe de promoção, ou sobre como uma música, em última análise, pertence menos ao seu criador do que aos seus fãs. É também sobre como dois homens escrevem para a aprovação das mulheres – as meninas são fãs de Danny e a família de Rick é o seu mundo inteiro – de modo que as mulheres acham a maioria de suas músicas chatas e chatas.

“O que Moa você está interessado?” Rick finalmente sorriu para sua filha.

“Divertido”, disse ele.

Sim, Carney fez um filme sobre a escuridão e é muito preocupante. Com detalhes brutais, ele compara a linha do biquíni de Danny com as mulheres do grupo de Rick, que o perseguem com papel higiênico preso em seus sapatos.

“Power Ballad” funciona como uma comédia sincera, mas tem sua cota de pastelão gigante. Rudd parece que lhe disseram que está em um, interpretando tanto os insultos de Rick que parece fora de controle, seu rosto coberto de hematomas e hematomas fazendo isso, perturbador, parecendo nunca curar.

O resultado é punitivo – e ensurdecedor.