O concerto organizado pelo artista canadense Sudanese Mustafa beneficiou o trabalho de ajuda do Sudão e de Gaza, com Clairo, Omar Apollo, Lucy Dacus, Raphael Saadiq e muitos outros.
Se você for convidado para uma casa palestina, nunca sairá sem sobremesa.
“Você é recebido com muito bolo e chá”, disse Bella Hadid, modelo palestino-americana, ativista e co-apresentadora de um show beneficente para Artists For Aid na noite de sábado no Shrine Auditorium. “Mas amor, abraços e compaixão. A Palestina é um dos lugares mais bonitos do mundo. Meu pai nunca me ensinou a odiar ninguém – sempre foi uma questão de amor e de compreensão de que a história de todos era real.”
Isso refletiu o clima que Hadid e uma série de colaboradores e músicos estavam tentando criar no terceiro show beneficente anual produzido pelo artista canadense sudanês Mustafa. Juntamente com o co-apresentador Pedro Pascal e uma lista de cantores, incluindo os convidados surpresa Chappell Roan, com Shawn Mendes, Omar Apollo, Raphael Saadiq, Clairo e muitos outros, expressaram profunda tristeza e raiva pela inadequação da crise global e tentaram concentrar-se na ajuda imediata às crianças e nos cuidados médicos no Sudão.
“Sempre soube que o poder de um artista não vem do seu conhecimento musical”, disse Mustafa, apresentando a noite. “Sempre soube que o poder de um artista vem da extensão de suas simpatias.” Os artistas daquela noite tentaram usar essa conexão moral para ajudar a construir o que pudessem.
Chappell Roan, à esquerda e Lucy Dacus, à direita se apresentam no palco durante o concerto beneficente Artist for Aid no Shrine Auditorium e Expo Hall no sábado, 10 de janeiro de 2026 em Los Angeles, CA.
(Ronaldo Bolanos/Los Angeles Times)
Mustafa – o aclamado cantor e compositor de Toronto cujo LP “Dunya” de 2024 foi aclamado pela crítica – tornou-se uma figura global na música e no ativismo. Suas canções falam a crianças da terceira cultura que desejam um trabalho íntimo com violão, como em “Nome de Deus”.
No entanto, ele admitiu no palco no sábado que pode se sentir mais confortável como organizador do que como jogador. Seu trabalho humanitário com a Artists For Aid é claro e amplamente acessível – o programa de sábado arrecadou US$ 5,4 milhões para o Fundo de Ajuda às Crianças da Palestina e para a Associação de Médicos Sudaneses Americanos. Numa altura em que até o trabalho humanitário nestas áreas pode ser prejudicado por tácticas políticas de má-fé, a opinião de Mustafa sobre o programa de sábado foi subtil e ponderada. Não me lembro das palavras “Israel” ou “Trump” terem sido ditas uma vez no palco.
Em vez disso, Mustafa apresentou mais de quatro horas de música de uma variedade de artistas que iam de pop, folk, rock, R&B e muito mais. Poucas razões poderiam levar os arrepios ao mesmo nível do hit pop de Mendes, “Stitches”, mas tal é a habilidade de Mustafa como artista e o ímã como ativista.
Em vez de abordar diretamente a indignação provocada pelos acidentes de carro globais – ou o recente assassinato de uma jovem mãe pelo ICE e a invasão e destituição do presidente da Venezuela pelos EUA – a música foi moderada e suave durante toda a longa noite. Desde as primeiras notas da sensual balada de piano de Cameron Winter, “If You Turn Back Now”, na qual ele canta “O diabo vai morrer se você permitir”, o show de sábado foi sobre elevar a emoção coletiva em vez de ação flamejante.
Mustafa se apresenta durante o concerto beneficente Artist for Aid no Shrine Auditorium e Expo Hall no sábado, 10 de janeiro de 2026, em Los Angeles, CA.
(Ronaldo Bolanos/Los Angeles Times)
Muitas cenas foram apenas um alívio do matadouro diário de notícias terríveis. Omar Apollo esqueceu carinhosamente a letra de sua música “Evergreen (You Don’t Deserve Me)” e cantou em seu telefone; “Love Me Not” de Ravyn Lenae brilhou sem nenhuma preocupação no mundo. Enquanto Shawn Mendes traz Maggie Rogers para um dueto quente e duradouro em “Youth”, Blood Orange e Daniel Caesar fazem uma ampla produção para quem está na cama. “Sinner’s Prayer” de Raphael Saadiq remonta à sua incursão de décadas na exploração moral do R&B, enquanto a opinião de Jazmine Sullivan sobre “I Wish I Knew It Would I Would To Be Free” de Nina Simone baseia-se no legado de Simone de usar a música para falar a verdade ao poder e expressar emoção pura. A atuação mais reveladora da noite à luz da crise atual veio dos poetas palestino-americanos e sudaneses-americanos Noor Hindi e Safia Elhillo.
O sentimento era mais esperançoso do que se poderia esperar, dada a facilidade com que é sucumbir ao desespero nos dias de hoje. Meu vizinho foi pego pelo ICE na semana passada – cheguei em casa do trabalho e encontrei minha garagem coberta com uma placa dizendo que um homem foi sequestrado aqui. Milhares de angelenos e americanos enfrentaram perdas semelhantes e piores todos os dias no ano passado. Os habitantes de Gaza e os sudaneses sentem-nos, a um nível mais intenso, há anos.
Porém, em tudo isso, sob as aspirações de Mustafa no Shrine, havia uma pérola de compaixão lutando na música, como aconteceu com Lucy Dacus do Boygenius, um dos talentos do rock atual, libertando seu amigo Chappell Roan para a intensa excitação da multidão.
Roan ficou um pouco emocionado com seus pensamentos sobre a corrida presidencial de 2024, mas em vez de mergulhar nessa área delicada, os dois fizeram um cover do “Livro do Amor” dos Campos Magnéticos, uma música sobre os pequenos presentes e gestos que fazem um relacionamento funcionar.
Eles corresponderam aos padrões da abertura contundente sobre a doçura da resposta – uma música tocada na escala de um lar de refugiados.
