Crítica de ‘I Swear’: o ator Robert Aramayo destaca o drama de Tourette

Em fevereiro, no British Academy Film Awards, houve uma reviravolta surpreendente: o jovem ator inglês Robert Aramayo, estrela de “I Swear”, ganhou o prêmio de ator principal sobre Leonardo DiCaprio, Ethan Hawke, Michael B. Jordan, Timothée Chalamet e Jesse Plemons. A representação de Aramayo do ativista da Tourette na vida real, John Davidson, é absolutamente impressionante, mas, ironicamente, os acontecimentos daquela noite também provam por que o filme é necessário hoje.

Davidson, participando dos BAFTAs naquela noite, gritou repetidamente uma série de palavras ofensivas, incluindo epítetos raciais. Embora o mau comportamento de Davidson por parte do BAFTA e da BBC tenha sido inapropriado para os envolvidos – eles censuraram uma mensagem “Salvem a Palestina” da transmissão em vez de blasfémia – a indignação e as consequências do evento mostram, entre outras coisas, que a missão vitalícia de Davidson de educar o mundo sobre a sua condição é contínua e importante.

Em 1989, o escritor e diretor de “I Swear”, Kirk Jones, assistiu ao documentário de televisão da BBC “John’s Not Mad”, sobre o adolescente Davidson e como ele, sua família e a comunidade lidaram com a síndrome de Tourette. O programa ficou com Jones e, em busca de um novo tema para o filme, ele decidiu fazer uma cinebiografia sobre Davidson, usando sua própria casa para financiar o filme, sem qualquer crédito ou envolvimento do financiador no conteúdo ou na entrega.

Porque se você fizesse um vídeo sobre a Síndrome de Tourette, haveria muitos palavrões nele. O título do filme é uma irônica declaração de intenções, mas também brinca com o juramento do tribunal que deixa Davidson nervoso durante um julgamento em que é acusado de iniciar uma briga de bar. Ele não conseguirá passar por isso sem muitas explosões de insulto ao juiz, mas o julgamento é a primeira vez em “Swear” quando vemos John e seus advogados fazendo um avanço no entendimento.

O primeiro ato de “I Swear”, em que os tiques começam com o jovem e brilhante John (Scott Ellis Watson), de 14 anos, é devastador. Estamos em 1983 em Galashiels, na Escócia, e suas ações e explosões involuntárias são vistas como mau comportamento, rebelião juvenil e tratadas com gentileza. Menosprezado, intimidado, ridicularizado, espancado. Sua família está desmoronando.

Portanto, é um alívio quando o filme salta 13 anos, quando John (Aramayo) e sua mãe agora solteira (Shirley Henderson) aprendem a lidar com sua condição. Mas ele não está a prosperar: um fardo de desemprego, um fardo de tratamento. Mamãe aproveita o descanso enquanto passa a tarde com seu velho amigo Murray (Francesco Piacentini-Smith), em um dia que acaba sendo um ponto de viragem.

A mãe de Murray, Dottie (Maxine Peake), uma psiquiatra, acolhe John sem julgamento. A única vez que ele a repreende por sua linguagem é para repreendê-la por se desculpar demais. Ele a acolhe, encontra um emprego em um centro comunitário com seu implacável chefe Tommy (Peter Mullan) e continua aparecendo para John enquanto enfrenta a violência da máfia e do estado.

Ele foi espancado por bandidos com uma guirlanda em uma explosão trágica, abusado por vizinhos em um prédio municipal e preso porque as pessoas não entendem a síndrome de Tourette. Seus tiques não são uma mente suja, mas um comportamento incontrolável. Isto cria a existência exaustiva, dolorosa e ansiosa que domina a presença de John aos olhos do público. O momento mais comovente do filme é quando ele consegue caminhar silenciosamente pela biblioteca, o que é raro.

Em muitos aspectos, “I Swear” é o ideal platônico de um filme da Sony Pictures Classics (o estúdio que distribui o filme nos Estados Unidos). É baseado em uma história real incomum da história recente e se passa nas Ilhas Britânicas, com um tom que alterna entre o humor e a tristeza antes de enviar uma mensagem edificante e humana com a criação de um filme invisível que fica em segundo plano no show. Jones tem que massagear alguns detalhes e alguns relacionamentos poderiam ser melhores, mas em seus 40 anos em um filme, ele manteve a verdade emocional da história, capaz de expressar a vida torturada de John e seu desejo de melhorar as coisas para a geração mais jovem.

“Eu Juro” é um filme feito com coragem e coração. É uma extensão importante da defesa de John, mas também é muito comovente e divertido. Trata-se de nos darmos bem com pessoas que são diferentes de nós – e momentos frustrantes como os do BAFTA oferecem muitas oportunidades para crescimento e compreensão contínuos.

Katie Walsh é crítica de cinema do Tribune News Service.