Para sua próxima locação em Los Angeles, a empresa de arte experiencial Meow Wolf se concentrará na arte de contar histórias, com foco especial em recapturar a magia do cinema em nossa cidade. Para ajudar a concretizar esta visão, a Meow Wolf firmou uma parceria criativa com a Titmouse, um dos estúdios de animação independentes mais proeminentes de Los Angeles.
O estúdio baseado em Hollywood por trás de séries populares como “Big Mouth” e “Star Trek: Lower Decks” criará animações que serão exibidas em toda a região oeste de Los Angeles, com inauguração prevista para o final de 2026 no Howard Hughes Entertainment Center.
Um movimento transformador para Meow Wolf, com sede em Santa Fé, NM. Nos últimos dez anos, a coleção de arte cresceu mais do que qualquer coisa, com raízes punk, talvez psicodélicas, de uma organização com a maior instalação em sua cidade, Denver, Las Vegas, Houston e arredores de Dallas. No passado, Meow Wolf mantinha a maior parte da mídia em casa.
Como parte de uma instalação de arte participativa grandiosa, Meow Wolf LA apresentará uma mistura de ação ao vivo e animação, que Meow Wolf filmou uma vez em seu estúdio em Santa Fé. James Stephenson, da Meow Wolf, vice-presidente sênior da empresa e diretor criativo de mídia emergente, disse que o nível de exposição que LA tende a várias formas de animação era necessário para parceiros externos. O trabalho de Titmouse, desenvolvido por diversos diretores com vozes contrastantes, será apresentado em diversos formatos, desde telas de cinema até projeções em sala inteira.
“Eu realmente acredito na animação como forma de arte e sei que o pessoal da Titmouse também acredita”, disse Stephenson. “A animação é feita por artistas, por artistas com as próprias mãos. É algo que ainda está enraizado no artesanato.”
O espaço de Meow Wolf em Los Angeles está situado em um antigo cinema e conquistará sua localização, levando os visitantes em uma jornada por um cinema convertido e além, em uma terra de fantasia inspirada na ficção científica com naves espaciais e uma torre em forma de cogumelo de 30 metros. O designer Meow Wolf falou sobre a divertida sala de cinema como aquela que exibirá doces em movimento, conhecendo-se antes do público entrar no espaço expositivo principal, tornando a obra de Titmouse um dos primeiros convidados artísticos a conhecer. O cofundador da Titmouse, Chris Prynoski, disse que o estúdio contratou pelo menos seis diretores para o programa.
Uma instalação de arte em andamento para Meow Wolf LA na sede do grupo de arte em Santa Fé, NM. A exposição de LA contará com animação de Titmouse.
(Gabriela Campos/For The Times)
Titmouse, diz Stephenson, é o parceiro perfeito porque “eles são menos conhecidos pelo estilo house e mais pela vibração house”. Ao longo dos anos, Titmouse esteve por trás de programas tão variados como “Scavengers Reign”, com a influência de Jean Giraud enraizada no surrealismo francês e espanhol, o vibrante “Jentry Chau vs. the Underworld”, com uma paleta de cores única inspirada em desenhos animados e mitologia chinesa, a extravagância dos quadrinhos do ponto de vista de adultos nadadores, e os decks “Metalocaly as a Star Swim” e “Metalocaly”.
“A voz de Meow Wolf é semelhante à de Titmouse”, disse Stephenson. “É o artista primeiro, liderado pelo artista, independente e um pouco selvagem. Eles estão sempre tentando encontrar o limite do que é possível. Eles estão tentando ver até onde podem ir, e é por diversão e com espírito de risco.”
Prynoski diz que a parceria com a Meow Wolf dará à Titmouse uma sensação de liberdade artística que nem sempre tem ao entregar conteúdo para parceiros mais tradicionais de Hollywood. Ele disse que a abordagem multidiretor foi uma vocação nos primeiros dias da Warner Bros. Animation, quando cada criador colocava sua própria marca no material do Looney Tunes.
“Eu uso o Pernalonga como exemplo”, disse Prynoski. “Você tem um curta de Friz Freleng Bugs Bunny. Você tem um curta de Chuck Jones Bugs Bunny. Você tem um curta de Tex Avery Bugs Bunny. São versões diferentes de Bugs Bunny, e as pessoas que prestam muita atenção podem dizer qual diretor dirigiu cada um. Mesmo para o leigo, eles são todos Bugs Bunny, mas em termos de técnica do Bugs Bunny, eles são diferentes, e as pessoas que prestam muita atenção podem dizer qual diretor dirigiu cada um.
Prynoski diz que isso é fundamental para sua luta por Meow Wolf, observando que os personagens reaparecerão em muitas instalações, cada uma de um artista diferente. A Meow Wolf LA é, aliás, a exposição mais focada da empresa, pois os convidados acompanharão a história dos três personagens principais ao longo do espaço.
Anunciando a colaboração, Meow Wolf e Titmouse divulgaram imagens do filme de animação dirigido por Luca Vitale. Apresenta um personagem importante tendo um momento com um beija-flor e é feito em um estilo elegante e com certa influência de anime. É uma imagem cheia de ação, refletindo a natureza da transição com tons pastéis convidativos e linhas ousadas.
“Gosto dessa imagem porque acho que captura alguns dos sentimentos de admiração que queremos que as pessoas sintam”, disse Stephenson. “Os personagens encontram a natureza frustrante da criatividade e da realidade de uma forma que os faz ter uma perspectiva diferente sobre o que é possível.”
Outros diretores de animação que contribuíram para Meow Wolf LA incluem Space Dawg, Felix Colgrave, Alexander Vanderplank e Phimémon Martin e Jun Ioneda.
A colaboração de Titmouse com Meow Wolf irá além da exposição em Los Angeles. Os dois trabalharão no desenvolvimento de Meow Wolf New York, que deve estrear logo depois em Los Angeles, e estão trabalhando em uma série planejada, dirigida por Prynoski.
A exposição Meow Wolf é o resultado de centenas de artistas diferentes, por vezes reunidos num espaço comum. Pode ser um desafio destilá-lo em uma abordagem única e exclusiva para a série. Stephenson aponta alguns princípios orientadores.
“Você realmente tem que sentir a mão do artista”, disse ele. “Você precisa sentir uma estética DIY. Você precisa sentir a identidade. Isso é muito específico de quem somos.”
