Crítica de ‘Here Lies Love’: música de David Byrne tocada no Taper

O fetiche de Imelda Marcos por sapatos caros era popular na década de 1980. Mas você sabia que ela também era uma rainha da discoteca?

Uma das inspirações para o musical de David Byrne sobre a ex-primeira-dama das Filipinas, que cantou na campanha para seu marido Ferdinand E. Marcos, e carregou com mão de ferro ao seu lado a imagem de Marcos jet-set em seu Beltrami, que cantou na campanha para seu marido, Ferdinand E. Marcos, e governou com mão de ferro ao seu lado depois que ele declarou sua situação legal.

“Here Lies Love”, com estreia em Los Angeles no Mark Taper Forum, traça a ascensão e queda de um casal através de uma série de cortes de dança que capturam a atenção de um líder carismático que é injusto com o público – pelo menos enquanto a música está no auge.

Byrne, cofundador do Talking Heads, criou o show e escreveu a música e a letra. Fatboy Slim, DJ, músico e produtor musical vencedor do Grammy, contribuiu para a música. A trilha sonora, uma mistura de disco fuzzy e synth pop com brisas da ilha e acampamento de karaokê, traz uma energia de clube ao palco.

Vi “Here Lies Love” pela primeira vez no Public Theatre de Nova York em 2013, quando a produção foi encenada como uma festa dançante chocante, dirigida por Alex Timbers. O público foi para a pista de dança enquanto a história de amor entre Imelda, uma rainha da beleza provinciana, e Ferdinand, um senador ambicioso acostumado a conseguir o que queria, se desenrolava mal no meio de um trágico drama nacional.

Essa música cantada causou um golpe próprio. Enquanto Ferdinand, agora presidente e seu marido traidor, e Imelda, sua exasperada esposa repleta de luxo compensatório, afirmam sua “ditadura”, os espectadores descobrem que, depois de se banquetearem com as batidas traiçoeiras, uma distopia política os rodeia.

Imagine se, em “Evita”, o público fosse mais uma vez convidado a cantar na varanda enquanto Eva Perón cantava “Don’t Cry for Me Argentina”, com ela em seu último suspiro. “This Lies Love” parece querer que seus ouvintes saiam com um gostinho de dissonância mental.

O público não gosta de ser enganado. Mas os eleitores precisam de ser constantemente lembrados de que quando vão para a cama com um homem poderoso, podem acordar sem cuidados médicos ou sem direito de voto.

‘Here Lies Love’ no Taper não segue o show do Public Theatre ou a produção semelhante da Broadway de Timbers que se seguiu em 2023. É um show mais direto que mantém o público na ponta dos assentos, exceto por um momento em que há um motim no ar e alguns espectadores são designados para se juntar ao motim.

Jeff Lorenz Garrido, da esquerda, Joshua Dela Cruz e Garrick Goce Macatangay em “Here Lies Love” no Mark Taper Forum.

(Jeff Lorch)

A direção de Snehal Desai é politicamente astuta e cheia de nuances. A corrupção, a tirania e a censura, como aprendemos em primeira mão, escândalo após escândalo constitucional, não são motivo de riso. A questão é se “Here Lies Love” resiste ao escrutínio da música mais tradicional.

Não existe um libreto tradicional, então a história é contada através da letra. Mas o diálogo simples, os gritos de guerra e a direção de palco de Imeldific (Aura Mayari, ex-aluna da 15ª temporada de “RuPaul’s Drag Race”) ajudam a contar a história.

Essa forma de mestre de cerimônias, inovação do Taper, substitui o papel do DJ na produção anterior e estabelece a estrutura metateatral do show. O número de abertura, “American Troglodyte”, destaca o papel imperial da América na história e fornece a Imdeldific um roteiro sarcástico que nunca deixa uma potência sorridente.

A coreografia de William Carlos Angulo é bem cinética, mas participar da festa é mais animador do que assistir uma do afastamento. No entanto, o caso político de Ferdinand e Imelda Marcos, uma história de celebridades e de tirania de rua, fala directamente ao nosso tempo por isso vejo que esta história pública está presa numa lição pública, embora nem sempre seja fácil ligar todas as peças, não se esqueça de distinguir entre factos concretos e licença ficcional

Fiquei particularmente impressionado com a interpretação de Imelda (Reanne Acasio), que parece moldada pela decepção pessoal e pela humilhação avassaladora. Imelda está magoada não apenas pela traição de Ferdinand (Chris Renfro), mas por uma ferida ainda mais dolorosa de seu primeiro amor, Ninoy Aquino (Joshua Dela Cruz), um político determinado a ser a voz de seu povo.

Ninoy reconhece as diferenças essenciais entre eles. Imelda vive apaixonada enquanto faz carreira política. Ele canta a música “Atração Oposta”, embora o destino os una quando Imelda e seu marido ganharem o poder e Ninoy, como líder da oposição, se tornar prisioneiro e vítima do caos causado por seu governo.

Joan Almedilla and Company “Here Lies Love” no Mark Taper Forum.

(Jeff Lorch)

Expandindo-se sob o patrocínio do teatro Imeldific, “Here Lies Love” conta a história dos anos de Marcos como músico. A transformação de Imelda, de uma garota tímida e humilde do campo, para a “Borboleta de Ferro”, cobrindo sua vergonha com joias Tiffany e revelando sua vontade dura como diamante, é apresentada em uma música convincente e convincente que tem o poder da inevitabilidade histórica.

Os ritmos fornecidos por Byrne e Slim levam não apenas os músicos, mas também o público, numa viagem através de uma era de violenta antidemocracia. A estética do espetáculo disco subestima demais essa história?

A produção parece cautelosa com essas críticas. Um programa do dramaturgo Ely Sonny Orquiza, ecoando os sentimentos da grande diáspora filipina em Los Angeles, observa que a produção, “apresentando uma equipe criativa totalmente filipina e principalmente AAPI, não pretende ser uma história definitiva ou completa, mas sim como um ponto de entrada para discussão e investigação.”

A extensão dos danos causados ​​por este regime ainda está a ser avaliada. Uma das vítimas, Estrella Cumpas (Carol Angeli), comete o erro de confrontar Imelda, amiga de infância, e é presa. Ele terá que representar milhares de outros.

Você certamente não quer desperdiçar o tempo das pessoas elaborando um plano de design. O cenário de Arnel Sancianco, a iluminação de Marcella Barbeau e os figurinos luminosos de Jaymee Ngernwichit parecem colocar-nos num mundo disco de estilo retro europeu, onde o entretenimento costuma funcionar na força do cocktail.

Mas há uma reação negativa no programa, a Revolução do Poder Popular que ganhou impulso após o assassinato de Nimoy. O discurso fúnebre de sua mãe (Joan Almedilla) se transforma em uma inspiradora canção de protesto, “Just Ask the Flowers”, onde algo tão básico como o amor maternal desperta a nação para a loucura ao seu redor. Desai, cujo trabalho como diretor na Taper até agora combinou rebelião e rebelião, combina com sucesso o cansaço dionisíaco com a música da revolução não violenta que pôs fim à longa ditadura de Ferdinand Marcos em 1986.

O ato de Ninoy de incitar Dela Cruz contra a crueldade patriarcal de Ferdinand para com Renfro e a vingança mesquinha da bela Imelda contra Acasio é um chamado poderoso. A partitura de Byrne e Slim insiste que nem mesmo a morte pode impedir a derrota deste espírito democrático.

A produção eventualmente indica que outro Marcos, Ferdinand “Bongbong” Marcos Jr., filho de Ferdinand e Imelda, agora é presidente. Talvez o último número do programa possa explicar: “Deus faz o reto, mas com linhas tortas”.