Prometendo descontos de até 40% em formas de arte populares e caras, os incentivos fiscais para a produção cinematográfica e televisiva – agora oferecidos por quase catorze países – ajudaram a atrair a indústria da sua tradicional capital, Los Angeles, para locais em todo o mundo. Mas há um problema. Ou melhor, um teste.
O teste cultural, revisado pelo escritório cinematográfico de um país, destina-se a determinar se uma produção é relevante para um país, a fim de se qualificar para um desconto. Mas também revelam quais as prioridades que um país precisa para atrair a produção de entretenimento.
No Reino Unido, que oferece um desconto de 25,5% para filmes e programas de TV de alta qualidade e um desconto de cerca de 40% para longas-metragens no valor de 31,5 milhões de dólares — o teste é dividido em quatro pilares: conteúdo, participação, centros e profissionais. São 35 pontos possíveis durante a prova; Uma produção precisa de 18 para passar.
Destes pilares, apenas dois estão claramente agrupados no Reino Unido: a “participação” requer uma ligação específica à herança britânica e o “tamanho” refere-se à percentagem de produção ou pós-produção que ocorre no Reino Unido. Os pontos para “conteúdo” – que avalia elementos no ecrã como a nacionalidade dos jogadores ou locais – e “operadores” – que determinam a nacionalidade dos jogadores e equipas – podem ser obtidos por representantes do Reino Unido ou de outros países do Espaço Económico Europeu.
“Não se trata apenas do espaço de produção, do local, trata-se das pessoas envolvidas e do que estamos vendo”, disse Lloyd Gunton, vice-presidente de incentivos da organização de financiamento de produção Entertainment Partners.
Gunton destaca que mesmo que não haja ligação com a Grã-Bretanha, pode ajudar a acumular pontos, como um projeto baseado nas obras de Shakespeare ou na língua inglesa. “Então, mesmo que… uma versão americana de ‘Hamlet’, teoricamente, tenha sido ambientada na América, mas fizemos todos os efeitos visuais no Reino Unido, depois que a produção foi feita no Reino Unido, com um diretor britânico, atores britânicos e compositores britânicos, de repente qualificamos essa produção”, explicou Gunton.
Muitos outros países europeus têm sistemas semelhantes para testes culturais. A Hungria, que cresceu significativamente como centro de produção internacional durante a última década, partilha o teste para uma redução de 30% no conteúdo cultural e nas condições de produção. São 32 pontos possíveis, sendo 24 na última categoria.
“O conteúdo cultural é importante, mas (mais importante) é a colaboração com os nossos profissionais”, disse Csaba Káel, presidente do Instituto Nacional de Cinema, que admitiu que a maioria das produções são aceitáveis através da categoria de condições de produção.
Os pontos são concedidos por jogadores e equipes que são cidadãos húngaros, cidadãos de outros estados membros do EEE e/ou cidadãos de estados não membros do EEE que ganharam prêmios em festivais internacionais de cinema. Isso qualifica diretores canadenses como Denis Villeneuve, que filmou o filme “Duna” na Hungria, como vencedores do Festival Internacional de Cinema de Toronto e do Festival de Cinema de Cannes.
Embora grandes produções internacionais como “Dune” e “Poor Things” tenham ajudado a impulsionar a indústria cinematográfica da Hungria para 20 mil trabalhadores, Káel orgulha-se de filmes mais pequenos como “The Brutalist”, que se centra na história de um imigrante húngaro. “Como presidente do Instituto Nacional de Cinema e comissário de cinema, estou a pressionar para que se faça mais deste tipo de conteúdo. Porque a nossa história, não só da Hungria, mas da Europa Central, é muito interessante e (há) histórias muito emocionantes que não são muito conhecidas.”
O sistema australiano equilibra a história nacional com uma ampla inclusão económica através de dois programas de incentivos distintos. O desconto de 30% para o programa Location Offset, destinado a produções de alto orçamento que muitas vezes são provenientes do exterior, determina a legalidade dos gastos com bens e serviços australianos na produção; usando um experimento cultural, o desconto de 40% em sua Compensação do Produtor. “Este teste é realmente sobre a narrativa australiana e quão profunda é a propriedade intelectual local no projeto e se há direção criativa australiana”, disse Liana Dubois, diretora administrativa da Austrália e Nova Zelândia da Entertainment Partners.
Em vez de usar um sistema de pontos, Dubois descreve o processo de aprovação no teste cultural da Screen Australia como um “reexame completo” das condições de produção.
Na verdade, o governo australiano vê o impacto económico e o desenvolvimento cultural como uma simbiose: “O investimento estrangeiro, as oportunidades de desenvolvimento de competências e as infra-estruturas que estes produtos trazem são inestimáveis para fortalecer as indústrias locais e a sua capacidade de contar histórias locais”, disse um porta-voz do Departamento de Infra-estruturas, Transportes, Desenvolvimento Regional, Comunicações, Desporto e Artes no The Envelope.
Esta missão levou a uma lei de 2025 que exige que os serviços de streaming com mais de 1 milhão de assinantes australianos invistam 10% dos gastos totais do país em conteúdo local.
“Ainda há algumas peças do quebra-cabeça que ainda precisam ser encaixadas, mas certamente minha esperança é que as plataformas globais de streaming levem o público que podem acessar aqui na Austrália”, disse Dubois.
O objectivo mais amplo da experiência cultural é aumentar o valor da redução fiscal sobre o acesso internacional e as oportunidades económicas que a produção de entretenimento pode proporcionar. Além do desconto básico de 15%, a Tailândia oferece incentivos adicionais de até 5%, respectivamente, para produções cinematográficas em províncias turísticas; empregar cidadãos tailandeses em posições-chave; ou para promover uma boa imagem, turismo e “soft power”. O acesso a maiores retornos, por sua vez, incentiva a produção a ser livre de experimentação cultural. Estas condições são satisfeitas na 3ª temporada de “O Lótus Branco”, que destaca o esplendor tropical do país e despejou milhões de dólares na economia local.
“Soft power” é a melhor maneira de descrever o propósito dos testes culturais. Existe como um símbolo económico e torna-se uma ferramenta para construir a influência cultural das ferramentas de globalização. Quer priorize o investimento na economia local ou na produção artística, o fim é o mesmo: aumentar os benefícios de cada país na sua cultura.
