Quando você entra em uma sala com Los Primos del Este, os homens felizes imediatamente se sentem parte da família. O que ele inicialmente cultiva com piadas bobas e improvisações alegres assume uma atmosfera mais vulnerável e introspectiva, comparável a uma sessão de terapia catártica.
Quando conheci a banda de sax norteño na Interscope Records – a grande gravadora que os contratou no início de 2023 – faltavam apenas duas horas para o lançamento oficial do novo álbum do Los Primos, “Dulce Amargo”, na quinta-feira.
Para um grupo de jovens jogadores na faixa dos 20 anos, eles são fantásticos; “Dulce Amargo” é o seu oitavo LP até à data. O projeto parece completamente polvilhado com um gosto sonoro refinado (influenciado por Julión Álvarez, Legado 7 e Remmy Valenzuela) sustentado por letras cruas e emocionais e um saxofone uivante que domina cada faixa com a alma de uma guitarra elétrica.
“Volte e comece a entender melhor o som e perceba que um novo som está sendo criado”, afirma o músico Geovanni Flores. “Porque muitas pessoas estão presas aos velhos hábitos.”
Formada por cinco membros – Flores, o baixista e backing vocal Ariel Jesus Lopez, o acordeonista Juan Luis Hernandez, o baterista Alejandro Tellez e o saxofonista David Tellez – a banda estabeleceu um movimento constante no gênero musical mexicano. Eles deram início ao ressurgimento do sax norteño, um subgênero que combina os sons da música nortenha com o revigorante saxofone alto, popularizado por grupos populares como Conjunto Primavera.
Desde a sua formação em 2017, a banda da Carolina do Norte conquistou mais de 2 milhões de ouvintes do Spotify com sucessos cativantes do sax norteño como “No Es Mentira (Version Norteña)”, “Poema” e “Mami” – combinados com as batidas de polca que os tornaram um grampo mexicano. pista de dança.
Só em 2024, o subgênero cresceu 39% nos Estados Unidos e no México. Spotify.
Los Primos del Este foi formado em 2017 na Carolina do Norte.
(Arwen Clemans/Los Angeles Times)
A banda levou alguns anos para encontrar seu ritmo. Seu álbum de estreia de 2020, “PDE”, experimentou mais o som sierreño amargo e triste, popularizado por bandas como Eslabon Armado e DannyLux – bem como corridos tumbados misturados com tololoche pulsante. No entanto, esta é uma música que qualquer pessoa pode tocar, mesmo que as festas dançantes sejam limitadas durante a pandemia global. Com o sax norteño, o grupo consegue incorporar temas contemporâneos de namoro em músicas que aproximam as pessoas fisicamente na pista de dança.
“Houve uma maturidade dentro da banda, antes de estarmos apenas fazendo música para fazer música e lançá-la”, disse Flores. “Agora pensamos em cada detalhe, até na capa do álbum.”
Antes de mergulhar em seu catálogo musical recente, Los Primos del Este rapidamente divulgou detalhes da capa do álbum, que mostra o grupo posando na carroceria de uma caminhonete branca. A foto foi inspirada em Alejandro Cartagena, designer mexicano nascido na República Dominicana que tirou fotos pessoal de condução numa plataforma ao longo de uma autoestrada em Monterrey, México, em 2012. O projeto é uma representação visual de como as pessoas comuns — muitas vezes pessoas marginalizadas — navegam em vastas áreas rurais.
Uma posição tão aberta sobre questões sociais parece ser particularmente norte-saxónica. Em 2000, seu antecessor, Conjunto Primavera, disse ao The Times que estavam fazendo música para um público de classe: “Os ricos não gostam do que fazemos.”
“Eu pessoalmente me encontrei na carroceria de um caminhão, um de cada vez, com baixa renda, tentando fazer algo do nada”, disse Lopez. “Esse é o mundo em que cresci e o mundo que quero mostrar a todos. Nem tudo é fofo, sabe?”
O grupo também reconhece as injustiças enfrentadas pelas comunidades imigrantes – incluindo o recente tiroteio fatal contra um homem de 52 anos. Lorenzo Salgado Araújo e 26 anos Johan Sebastian Durán Guerrero por agentes de Imigração e Alfândega no Texas e Maine, respectivamente.
“Estamos prontos para enfrentar a pressão”, disse Lopez, referindo-se à posição pró-imigrante do grupo. “A comunidade nos vê como uma presença negativa, mas na realidade somos pessoas trabalhadoras e dedicadas”.
Tanto essa honestidade quanto essa vulnerabilidade estão gravadas no LP de 14 faixas “Dulce Amargo”, que significa “amargo” em inglês. A banda compartilhou que cada membro contribuiu com detalhes de suas próprias experiências em sessões de brainstorming – um processo que eles compararam à terapia.
“Sentimo-nos confortáveis conversando uns com os outros para ouvir nossas histórias”, disse Lopez. “Na comunidade latina, existe esse tipo de estereótipo (de que) você tem que ser forte. Acho que esta mensagem é para todos – se você sente alguma coisa, especialmente os homens, não há problema em simplesmente deixar escapar.”
(Arwen Clemans/Los Angeles Times)
A sombria canção de amor “Tremenda”, por exemplo, destaca um forte desejo de conexão. Escrita depois que Lopez foi ofendido por uma mulher, sua primeira letra começa com uma surpresa surpreendente: “Tal vez fue tu mirada” ou “Talvez seja o seu visual”.
“Qual é a primeira coisa que você faz quando olha para alguém? Eu olho para os olhos”, disse Lopez. “Dizem que os olhos são a porta da alma.”
A contribuição de Alejandro Tellez foi com “Linda Sonrisa”, que pede à pessoa que perceba a realidade da tortura que sofre por parte de seus entes queridos.
“Quantas vezes você vai deixar que ele te trate mal até ver que tem o homem certo na sua frente?” disse Alejandro Tellez sobre a trilha sonora. “É uma história que contei no ensino médio.”
Para Flores, a trilha sonora de “Mejor Sin Ti” com EDM foi um sucesso especial; Será que os relacionamentos são a única coisa que impede o seu próprio sucesso? “Alguns te abraçam, outros te amarram – é assim que me sinto”, disse Flores.
Hernandez ficou com os olhos marejados quando falou sobre sua música favorita, “Sentimientos”, uma balada rodopiante e polca sobre uma situação de evitação, disse ele. “Para mim, é como se estivéssemos apaixonados, mas temos medo de dizer isso”, explicou ela. “Muitas pessoas têm medo de se apaixonar novamente, então essa música chega perto de casa.”
O conceito por trás de “Mereces Mejor”, uma ode que induz ao transe com uma melodia flutuante que implora ao amante para encontrar seu próprio valor, foi inspirado na experiência pessoal de amor não correspondido de David Tellez: “Ele está tentando chegar ao bandido, e estou aqui dando tudo que tenho.”
Enquanto os cinco artistas se preparam para levar seus novos álbuns para a estrada – incluindo um próximo show no Lone Star State’s Festival de caminhões no Texas em 25 de julho — querem deixar claro que o sax-norte não é um subgênero estagnado. Como a maioria da música mexicana, ela também evolui, tanto vocal quanto liricamente, para abranger a cultura atual do namoro. A sua vulnerabilidade emocional é levada num palco cheio de artistas que podem fugir a tal honestidade – talvez por causa de estigmatização de problemas de saúde na comunidade latina, especialmente entre os homens.
“Sabemos que mudar o som pode não ser para todos, mas estamos fazendo música para a próxima geração”, disse Lopez. “Quem sabe? Talvez os pais dela também gostem.”
